miércoles, 31 de diciembre de 2008

Mis 33 zarpazos verdes...




Igual que mis compañeros de manada, ha sido realmente difícil elegir SOLAMENTE 33 canciones, y he sufrido confusos sentimientos de general nazi antes de elegir pasajeros de tren. Pero bueno, entre algunas canciones que ya han puesto Mr. Brown y Mr. Black, y el intento de no repetir en exceso las bandas que habían elegido ellos, ha salido algo así como ésto, que está ordenado alfabéticamente con algún pequeño retoque para que encajaran mejor algunas canciones (incluso con algún pequeño cambio de última hora):



01 Los Campesinos! - You! Me! Dancing!
02 Alex & The Horribles - Eskimo Girl
03 Alela Diane - third feet
04 Beach House - Gila
05 Black Kids - Im Not Gonna Teach Your Boyfriend How To Dance With You
06 Black Lips - Cold Hands
07 Blood Red Shoes - I Wish I Was Someone Better
08 Conor Oberst - Lenders in the Temple
09 Eli 'Paperboy' Reed & The True Loves - It's easier
10 Human Highway - The Sound
11 Jenny Lewis - Black Sand
12 Isobell Campbell & Mark Lanegan - Come On Over (Turn Me On)
13 Kitty, Daisy & Lewis - Going Up the Country
14 Man Man - Mister Jung Stuffed
15 Operator Please - Just a Song About Ping Pong
16 MGMT - Kids
17 Pete & The Pirates - mr understanding
18 Port O'Brien - I Woke Up Today
19 Ra Ra Riot - dying_is_fine
20 She & Him - Why Do You Let Me Stay Here
21 Portishead - The Rip
22 The (International) Noise Conspiracy - Washington_bullets
23 The Hellacopters - In The Sign Of The Octopus
24 The Solution - You Gotta Come Down
25 The Indelicates -- Julia, We Don't Live In The 60's
26 The Metros - Robin Hood
27 The Monolators - Don't Dance
28 The New Shapes - there's no escaping you
29 The Ting Tings - That's Not My Name
30 Those Dancing Days - Home Sweet Home
31 The Virgins - private_affair
32 The Walkmen - Red Moon
33 The Wave Pictures - January And December


CANTA EN VERDE (parte 1)

CANTA EN VERDE (Parte 2)


Vamos, que ya tenéia a vuestra disposición las 99 canciones leopardas del 2008, perfectamente entalladitas y ajustaditas a un año tan exhuberante como éste...


Un buen leopardo siempre sabe estar en el momento preciso en el lugar oportuno (incluso una vez pasado a mejor vida)...


Si la resaca nos lo permite, mañana o el otro o el otro... colgamos lista de discos y conciertos para recordar este 2008. Y menos bajarse música de peludos ruidosos por internet ni mirar fotos de leopardas, y más culturizarse, cooññññññiiioooooo!!!!:




FELIZ 2009, Y GRACIAS POR SEGUIRNOS!!!!


2008: Un gran año para la música


Yo también tengo mis 33 canciones como regalo de fin de año y he de destacar que me ha costado bastante confeccionarla. Se han quedado fuera enormes canciones de los trabajos de Howlin' Rain, Wovenhand, Jay Reatard, The Sollution, Deerhunter, No Age, Marnie Stern, Watermelon Slim, Gary Louris & Mark Olson, B Team, Glasvegas, Larkin Grimm, Dark Captain Light Captain, TV on The Radio, Fligth Of The Conchords (enorme serie), Mark Ford, Ac/Dc, Airbourne, Peter & The Wolf, The Noisettes, Janet Klein... y muchos más!!! Contando por encima, mi lista de favoritos del año tendrá más de 60 discos!!! Y me piden en el Ruta que resalte mis cinco favoritos del año... IMPOSIBLE!!!!

Ok, dejemos de chuparnos las pollas. Ahí va mi lista. Las canciones no están clasificadas por orden de preferencia, ya que me gustan todas por igual. Las he intentado ordenar un poco para que cuando las escuchéis encajen unas con otras. Espero haberlo conseguido...

33 Rugidos marrones del 2008

1 Kitty,Dasy & Lewis ‘Got My Mojo Working’
2 Eli Paperboy Reed ‘(Doin’ The) Boom Boom’
3 Brian Wilson ‘Forever My Surfer Girl’
4 Conor Orberst ‘Danny Callahan’
5 Jenny Lewis ‘Jack Killed Mom’
6 The Felice Brothers ‘Greatest Show On Earth’
7 Elliott Brood ‘Write It All Down For You’
8 Dr. Dog ‘The Beach’
9 Fire On Fire ‘The Orchard’
10 The Extraordinaires ‘Neighborhood Watch’
11 Akron/Family ‘Ed Is A Portal’
12 Fleet Foxes ‘White Winter Hymnal’
13 The Dodos ‘Red And Purple’
14 Dent May ‘You Can’t Force A Dance Party’
15 Abe Vigoda ‘Dead City/Waste Wilderness’
16 Black Lips ‘Veni, Vidi, Vici’
17 The Black Keys ‘I Got Mine’
18 Black Mountain ‘Wucan’
19 The Gutter Twins ‘Idle hands’
20 The Raconteurs ‘Many Sahdes Of Black’
21 Beach House ‘Heart Of Chambers’
22 Alela Diane ‘Rifle’
23 Isobel Campbell & Mark Lanegan ‘The Flame That Burns’
24 Anthony And The Johnsons ‘Sing For Me’
25 Bon Iver ‘Lump Sum’
26 Human Highway ‘Sleep Talking’
27 Lightspeed Champion ‘Galaxy Of The Lost’
28 My Morning Jacket ‘Sec Walkin’
29 Islands ‘The Arm’
30 Reefer ‘May Baleen’
31 The Wave Pictures ‘Leave The Sceene Behind’
32 Man Man ‘The Ballad Of Butter Beans’
33 White Denim ‘Let’s Talk About It’

FELIZ AÑO NUEVO A TODOS!!!! GRRRROOOOAAAAARRRR!!!!

EN BREVE DISPONIBLE EL LINK PARA CONSEGUIR EL DISCO DE LOS 33 RUGIDOS MARRONES

Regalo leopardo de fin de año

Se acaba el 2008, y los tres leopardos os ofrecemos un regalo muy especial: una compilación de nuestras 33 mejores canciones del año. En mi caso, adjunto la lista ordenada por orden de preferencia (porque en el link de descarga se me han ordenado por orden alfabético).
Espero que las disfrutéis tanto como un servidor lo ha hecho. ¡Y feliz 2009!

1: “Let u know”, Plastilina Mosh (“All you need is mosh”)

2: “107 dB”, The Blows (“Upskirts”)

3: “A-Punk”, Vampire Weekend (“Vampire weekend”)

4: “Mercy”, Duffy (“Rockferry”)

5: “Salute your solution”, The Raconteurs (“Consolers of the lonely”)

6: “Am I wasting my time”, Eli ‘Paperboy’ Reed (“Roll with you”)

7: “The greatest man that ever lives (variations on a shaker hymn)”, Weezer (“Red album”)

8: “Rock n roll train”, AC/DC (“Black ice”)

9: “Lord have mercy”, Howlin Rain (“Magnificent fiend”)

10: “Never miss a beat”, Kaiser Chiefs (“Off with their heads”)

11: “Supernatural superserious”, R.E.M. (“Accelerate”)

12: “I.R.S.”, Guns N’ Roses (“Chinese Democracy”)

13: “My apocalypse”, Metallica (“Death Magnetic”)

14: “Ruby room”, Foxboro Hot Tubs (“Stop drop and roll!!!)

15: “Crawl”, Kings of Leon (“Only by the night”)

16: “The shock of the lightning”, Oasis (“Dig out your soul)

17: “Divine”, Sébastien Tellier (“Sexuality”)

18: “U.R.A. fever”, The Kills (“Midnight boom”)

19 : “Blind Mary”, Gnarls Barkley ( “The odd couple”)

20: “Psychotic girl”, The Black Keys (“Attack & release”)

21: “The valley town”, Elliott Brood (“Mountain meadows”)

22: “Diamond hoo ha man”, Supergrass (“Diamond hoo ha”)

23 “Strawberry swing”, Coldplay (“Viva la vida or death and all his friends”)

24: “Suicide Bomb”, Primal Scream (“Beautiful future”)

25: “It’s getting boring by the sea”, Blood Red Shoes (“Box of secrets”)

26: “The Whistling Song”, The Pinker Tones (“Wild animals”)

27: “Hope”, Jack Johnson (“Sleep through the static”)

28: “Life, love and laughter”, Donavon Frankenreiter (“Pass it around”)

29: “I’ll be waiting”, Lenny Kravitz (“It is time for a love revolution”)

30: “Overglazed”, The Breeders (“Mountain Battles”)

31: “Too much 21st century”, Bauhaus (“Go away white”)

32: “Love is noise”, The Verve (“Forth”)

33: “4 minutes”, Madonna (“Hard Candy”)


¡Top 33 Black Deaf Leppard 2008!

lunes, 29 de diciembre de 2008

Those Dancing Days, 'In Our Space Hero Suits' (2008)


Si ya sabía yo que en un año tan prolífico como este 2008 tenía que apurar hasta el final para descubrir nuevos discos o bandas que valgan la pena. Este año han sido muchos, y muy variados, pero los amantes del pop saltarín, bailongo y desenfadado hemos tenido unos cuantos: Vampire Weekend, Ra Ra Riot, Los Campesinos!, Cajun Dance Party, The Metros, The Virgins... y paro, porqué podría estarme 8 parágrafos.



Those Dancing Days son 5 lolitas de las afueras de Estocolmo. Vamos, el sueño de Pajares y Esteso hecho realidad. Tras un par de EP's que les empezaron a dar cierta fama en su país, ficharon por Wichita Recordings, que es lo mismo que decir el sello de Los Campesinos!, Conor Obertst, Bright Eyes, Bloc Party, Les Savy Fav, The Dodos, Yeah, Yeah Yeahs!, My Morning Jacket... un servidor las conoció gracias a un recopilatorio de esta discográfica, y su disco me ha confirmado lo que ya apuntaba la canción que escuché en esa compilación.



'In Our Space Hero Suits' es una notable colección de canciones de pop alegre, intranscendente y vitalista, en que los tradicionales guitarra, bajo y batería se ven coloreados por el órgano Hammond de Lisa. Incluso en alguna canción, como el temazo 'Home Sweet Home', sus sonidos de xilofon nos vuelven a trasladar (parece que esté de moda) a paisajes hawaianos en mitad de un tema pop con aires garajeros.



Mención aparte para la fantástica voz de Linnea Jönsson, que le ha valido alguna que otra comparación con Debbie Harry. La verdad es que antes de leerlo no lo había pensado, pero sí que hay reminiscencias de Blondie en las canciones de estas suecas ('The Tide Is High' no desentonaría en absoluto en este disco). Sí, es verdad que podrían ser un hype de un sólo disco, pero por el momento nadie nos podrá impedir que disfrutemos como camellos con temazos como 'Home Sweet Home', 'Run Run', 'Hitten', 'Those Dancing Days', 'Falling In Fall'... yo hace días que no paro de escucharlas...




QUE VIENEN LAS SUECAS!



www.myspace.com/thosedancingdays



Se ha perdido la inocencia


Este mundo no mola. Ya no hay inocentes. Internet es la gran culpable de ello. Si las noticias de la gira de reunificación de Guns N' Roses o de que Franz Ferdinand eran un timo hubiesen sido verídicas, se hubieran difundido como la pólvora... Pero desde aquí no perdemos el buen humor...
Y personalmente, yo nunca perderé la fe, en cuanto a Guns N' Fucking Roses...

domingo, 28 de diciembre de 2008

Franz Ferdinand eran un timo!


La comunidad indie internacional vive momentos de consternación, tras haberse sabido en las últimas horas una noticia impactante: unos de los niños bonitos del rock independiente del siglo XXI, los escoceses Franz Ferdinand, son en realidad unos impostores que se limitaban a poner imagen al verdadero grupo, oculto en la sombra por su discográfica.

La historia se remonta a 2001, cuando Pierre Litbarski, Gary McAllister y Enzo Scifo se presentaron en las oficinas de Domino Records con una demo de la canción 'Take Me Out'. En la discográfica quedaron maravillados con el potencial de la canción, pero no tanto por la estética de la banda, cuyo nombre era un homenaje al bisabuelo de Litbarski, un archiduque austriaco. Tras intentar cambiar la imagen del trío en vano, y comprobar que su actitud y puesta en escena difería bastante de lo que el público espera de una banda de rock, Domino Records decidió contratar a Alex Kapranos, Bob Hardy, Nick McCarthy y Paul Thompson para suplantar la verdadera identidad del grupo. La banda real se encargó entonces de componer las canciones, mientras que los impostores ponían la cara bonita en promos, entrevistas y conciertos, que obviamente eran en play-back.

El problema llegó con la llegada del éxito masivo, tras la edición del primer disco de la banda. Litbarski, McAllister y Scifo no digerieron bien que mientras ellos eran los compositores de los temas, luego eran Kapranos, Hardy, McCarthy y Thompson los que se llevaban los elogios, los premios y los que se follaban a las groupies. Este mal ambiente ya se puede ver en las letras del segundo disco, con constantes ataques que se pueden leer entre lineas: "lucky, lucky, you're so lucky...", canta Litbarski en 'Do You Want To', en clara referencia a Kapranos.

Al parecer las cosas han llegado a un punto que, a pocas semanas de la publicación del tercer disco de la banda, Scifo ha revelado toda la verdad a un periodista amigo suyo de la revista NME, y la noticia se ha filtrado y ha corrido como un reguero de pólvora. A falta de confirmación oficial, el disco saldrá a la venta, pero bajo el nombre de The Real Franz Ferdinand, y con las caras reales de sus creadores...

¡Reunión histórica!


Aviso para navegantes: lo que vais a leer a continuación es muy FUERTE. Sé que no va dais a dar crédito en un primer momento, pero estoy seguro que en un par de días la noticia se confirmará en todos los medios. Allí va, sin más preámbulos: ¡la formación original de Guns N' Roses al completo (sí, con Steven Adler) se reunirá el próximo año para hacer una extensa gira internacional (que esperemos pase por España)!
Todo el mundo sabe que desde hace un tiempo se rumoreaba con insistencia sobre esta reunión, pues ha llegado el momento en que finalmente ésta se ha hecho realidad. La parte más difícil de fichar ha sido Slash. El propio Axl ha tenido que convencerle personalmente tras largas horas de conversaciones telefónicas. Adler ha sido el primero en apuntarse (por la cuenta que le trae), y después han ido cayendo Izzy, Duff, Axl y finalmente el bueno de Slash.
¿Cómo me he enterado yo de ésto? Permitidme que no cite la fuente original, pues he prometido guardar el secreto hasta que éste se haga público. Pero os aseguro que es 100% fiable, puesto que en cierta manera está implicada con el grupo. No puedo decir más, creedme.
Pero como siempre ocurre, habrán filtraciones, o sea que en menos de 48 horas estoy seguro que todos los medios habidos y por haber recogerán esta grandísima noticia.
Espero ser el primero en adelantarme, y si es así, descorchar una botella de champagne por la que seguro que será la gira del 2009...

sábado, 27 de diciembre de 2008

Mami, quiero ser artista: Scarlett Johansson, 'Anywhere I Lay My Head' (2008)


Siguiendo el post anterior, recupero el disco de debut del mito sexual por excelencia de nuestros tiempos, que me va a servir para inaugurar una nueva sección leoparda: 'Mami, quiero ser artista'. Y es que a lo largo de la historia, el mundo de la música se ha mezclado con el del cine, con artistas que se dedicaban a un campo pero que quisieron probar suerte en el otro. Como tenemos casos a mansalva con diferente resultado, creo que puede dar de sí para esta nueva sección, que declaro inaugurada con la reseña que hice hace unos pocos meses de este disco. Se deja escuchar, pero probablemente si la moza no se llamara Scarlett Johansson ni estuviera para untarla en Nocilla, nunca se habría editado:



"La frontera entre música y cine es muchas veces muy estrecha, y muchas han querido atravesarla con mejor o peor fortuna: Liza Minnelli, Barbara Streisand (aaaghhhh!!), Madonna, Courtney Love, Bjork, Juliette Lewis, Najwa Nimri... Cuando eres la actriz más cotizada y deseada del universo te puedes permitir el lujo de jugar a ser cantante, y hasta de que David Bowie te haga unas voces en un par de temas. Y así, la protagonista del salvapantallas de más de un miembro de esta revista ya tiene disco. No es ninguna sorpresa, después de ver a Scarlett hacer sus pinitos en ‘Lost In Translation’ o en el festival Coachella junto a Jesús And Mary Chain. Tampoco se ha matado mucho la muchacha, y es que este ‘Anywhere I Lay My Head’ es un tributo a Tom Waits, con 10 versiones del enorme artista de la voz ronca y una sola canción propia: ‘Song For Jo’, que bien pudiera haber formado parte de la banda sonora de ‘Lost In Translation’, por ese tono sombrío del tema. De hecho, todo el disco mantiene una atmósfera fría, con voces dobladas para disimular las carencias de Johansson. Pero claro, recordar las versiones originales de Waits y compararlas con las de Scarlett es como comparar la anatomía de la rubiaza con la de Gracita Morales. Con todo el cariño, claro."








The Jesus And Mary Chain, '21 Singles' (2002)




En días de mierda como estos últimos de lluvia, viento y frío, apetece más escuchar unos discos que otros. Hoy es día de pijama, sofá, estufita, y en este ambiente de cierto autismo, perreo y apatía rollo 'Lost In Translation', los Jesus And Mary Chain me entran de maravilla. Como son uno de esos grupos en que cada uno tiene su disco favorito (que si "el bueno es 'Psychocandy'", que si "¿Qué dices hombre? Si 'Automatic' le da 1000 vueltas", que si "dejad de decir tonterías y tocaros con 'Honey's Dead', su obra cumbre"...), yo me quedo con este recopilatorio que, como su nombre indica, agrupa por orden cronológico los 21 singles que publicaron entre 1984 y 1998.


Es interesante ver la evolución del grupo desde esas primeras canciones abrasivas y ruidistas ('Upside Down', 'Never Understand', 'You Trip Me Up') de la época en que Bobby Gillespie todavía tocaba la batería con ellos antes de liderar a Primal Scream. El temazo 'Just Like Honey' (que precisamente salía en la banda sonora de 'Lost In Translation') ya empieza a apuntar un 'refinamiento' (si se le puede decir así) del sonido de una banda que bajo esos muros de distorsión y feedback escondía melodías del mejor pop de los 60': ¿acaso 'Some Candy Talking', 'Come On' o mi preferida 'Almost Gold' no las habrían podido cantar las Shirelles o las Marvelettes? ¿Y qué decir del dueto junto a la divísima leoparda Hope Sandoval en 'Sometimes Always'?


Los ecos del sonido Manchester y la vena rockera también quedan perfectamente reflejados en temazos como 'Far Gone Out', la dupla 'I Hate Rock'n'Roll' / 'I Love Rock'n'Roll' o ese 'Head On' que más tarde versionaron los Pixies. La estética oscura, esos pelos largos y desgarbados, y esa actitud polémica que les acompañó (sobretodo en sus primeros tiempos de tumultos en los conciertos, prohibiciones en las radios por letras ofensivas contra la religión o apología a las drogas...) son otros elementos que añadían un enorme atractivo a la banda de los hermanos Reid, de la que tantísimos grupos posteriores han bebido.

Por cierto, los leopardos nunca olvidaremos la paranoia colectiva que se montó el año pasado en el festival Summercase, cuando pudimos verles por primera vez: semanas antes, los Jesus & Mary Chain habían reaparecido en el festival Coachella de EEUU, y la leoparda Scarlett Johanson (fan y amiga de la banda) cantó con ellos 'Just Like Honey', en un guiño a la película que fue el trampolín definitivo a su carrera. Como justo en los días del Summercase, Scarlett estaba en Barcelona rodando la peli de Woody Allen 'Vicky, Cristina, Barcelona', corrió el rumor que todo el mundo daba por hecho de que saldría a cantar con ellos. Con las primeras notas de 'Just Like Honey' apareció una rubia en un lateral del escenario, y hubo escenas de gritos e histeria colectiva: "¡¡Es Scarlett, es Scarlett!!"...


...pero no era ella. Aún así, el concierto estuvo de puta madre...







viernes, 26 de diciembre de 2008

Leopardo agazapado tras...: Those Dancing Days




Confiando que el disco que me estoy bajando de estas lolitas suecas confirme lo apuntado en sus EP's...

jueves, 25 de diciembre de 2008

Primavera Sound 2009: primeros nombres



Esto promete...


THE VASELINES

MY BLOODY VALENTINE

SPIRITUALIZED

KITTY, DAISY & LEWIS

ALELA DIANE

DAMIEN JURADO

GANG GANG DANCE

THROWING MUSES

MICHAEL NYMAN

EXTRA LIFE

THE SOFT PACK













miércoles, 24 de diciembre de 2008

Santa Mosh is back in town

Superados problemas técnicos justo para desearos unas felices comilonas y que Santa Mosh no os destroce demasiadas cosas si aparece por vuestros hogares a regalaros discos de Anthrax o Suicidal Tendencies...

Bloody christmas






Si no fuera por los días de fiesta, las comilonas y algún que otro regalo...



martes, 23 de diciembre de 2008

Bands On The Road: The Tour Sketchbook


En días de regalos y compromisos, este leopardo verde os sugiere una idea: este libro que me autoregalé el otro día, y que compila más de un centenar de dibujos de músicos indies en gira: los hay cutres, los hay más currados, los hay creativos, los hay absurdos... y entre la nómina de bandas que participan, unos cuantos que deberían estar en tu ipod: Mando Diao, Interpol, Franz Ferdinand, Adam Green, The Von Bondies, Black Rebel Motorcycle Club, The Hives, The (International) Noise Conspiracy, The Racounteurs, Detroit Cobras, And You Will Know Us By The Trail Of Dead, Pete Doherty, The Dresden Dolls, Sugarplum Fairy...







sábado, 20 de diciembre de 2008

Isobell Campbell & Mark Lanegan, 'Keep Me In Mind Sweetheart' EP (2008)


Todavía con el exquisito concierto de la semana pasada en el Primavera Club resonando en nuestros interiores felinos, aquí tenemos un nuevo trabajo de la bella y la bestia: Isobell Campbell & Mark Lanegan. Se trata de un EP de 6 canciones grabadas en las mismas sesiones que su segundo disco ('Sunday At Devil Dirt', ya reseñado aquí): 'Keep Me In Mind Sweetheart' ya aparecía en el disco, y las otras 5 son un notable añadido para completar el hambre que puedas tener de estos Lee Hazzlewood & Nancy Sinatra del siglo XXI.



Lanegan lleva el peso vocal en la mayoría de las canciones escritas por la Campbell: 'Fight Fire With Fire' y 'Ramblin' Rose' tienen un aire de rock de raíces americanas casi inevitable con esa pedal steel guitar. El violoncello de 'Asleep On A Sixpence' nos trae nostalgia a mansalva (cómo recuerda a Tom Waits en esta canción el amigo Lanegan!), mientras 'Violin Tango' es una instrumental de njombre explícito que también podría formar parte del repertorio del crooner de la voz rota. La delicatessen acaba con la suave voz de Isobell cantándonos una exquisita 'Hang On' que sabe a la Velvet Underground por los 4 costados (y que me hace pensar: "¿todavía no hemos colgado nada de la Velvet en el blog? Sacrílegos!!!").


TENLOS EN MENTE, CORASÓN



www.myspace.com/isobelcampbell

www.myspace.com/marklanegan



Clásicos del brit-pop: Blur, 'Parklife' (1994)




Amigos leoPOPpardos, estamos de enhorabuena: tras 7 años sin tocar juntos, Blur ha anunciado un concierto de retorno en Hyde Park para el próximo 3 de julio. No sé si eso significará también la inminente salida de un nuevo disco, pero eso, sinceramente, ya no me importa tanto. La verdad es que los últimos trabajos de la banda londinense me dejaron bastante frío, pero su época inicial fue suficiente para poner una optimista e ingenua banda sonora a nuestra adolescencia tardía.

Corría el año 1994, y todos estábamos imbuídos por el espíritu del grunge. Vestíamos tejanos rasgados, camisas de cuadros desgarbadas, y proclamábamos a los cuatro vientos que la vida era una mierda. Un servidor pasaba cada día por la calle Pelai de camino a la facultad, y quedaba maravillado por los pósters en las paredes que anuciaban discos y conciertos de grupos que desconocía: aquella lavadora con el nombre de Sonic Youth, aquella especie de perro fregona que saltaba una valla al ritmo de Odelay, aquél Pop Festival en el Parc de Can Solei de Badalona... acompañaron mis paseos entre el metro y clase en mis años de facultad. Como también lo hizo un curioso póster de dos galgos de carreras en primer plano, y con el nombre de Blur en la portada...

...uno, que era fanático de Sputnik (una de las pocas ventanas al rock que había en la TV en aquellos tiempos sin internet), una semana vio que anunciaban un concierto para el programa siguiente: Blur. "¿Estos no son los de la portada de los galgos? Pues lo grabaré, y a ver de qué van..." Y lo grabé. Y lo ví, y me encantó. Y lo volví a ver. Y otra vez. Y me compré el disco. Y lo escuché. Y lo volví a escuchar. Y otra vez. Y lo empecé a escuchar en mis noches en el Sr. Lobo, en el A Saco (hoy, Razzmatazz), en el New York, en el Panams, en el Karma... y me compré 'Modern Life Is Rubbish'. Y 'Leisure'. Y un documental en VHS. Y les ví en concierto unas cuantas veces. Y me compré sus camisetas. Y les grabé los discos a mis amigos. Y me frustré cuando el tormentón en Benicassim '97 que obligó a suspender su show. Yyyyy... se convirtieron en una de mis bandas de cabecera, incluso por encima de unos Oasis a los que descubrí un poco antes por casualidad en la Virgin Megastore, en una tarde de campana de clase de inglés...

Y es que 'Parklife' estaría entre mis 5 discos de pop de la última década del siglo XX: recuperando el espíritu de los Kinks, o de Madness, o de los Jam... Damon Albarn y compañía se curraron un discazo de pies a cabeza, con hits revientapistas como 'Girls & Boys' o 'Parklife' (junto al protagonista de 'Quadrophenia', Phil Daniels), baladas de gallina de piel como 'This Is A Low', 'End Of A Century' o 'To The End' (junto a la Stereolab Laetitia Sadier), pelotazos como 'Jubilee' o 'Bank Holiday', enganchosas joyitas pop como 'Tracy Jacks' o 'Magic America', y hasta marcianadas como 'The Debt Collector' o 'Lot 105'. Y claro, llegamos a creernos que la vida podía ser divertida...







El nuevo disco de U2, ¿espectacular o escalofriante?


Leo un artículo de Jordi Bianciotto en El Periódico sobre el nuevo disco de U2, "No line on the horizon", que se publicará el próximo 2 de marzo. Y vistas las declaraciones del cuarteto irlandés sobre su duodécimo álbum de estudio, no sé si tener mucho miedo o esperarme una nueva obra maestra como "Achtung Baby". Esperemos que sea lo segundo.
Los de Dublín amenazan con "reinventar el rock". Hasta aquí nada nuevo. Muchos se han jactado de eso, por lo que no me lo tomaré demasiado en serio. Dicen que va ser el disco más innovador de su carrera, pero, atención, Bono define su música como "metal fundido". Ay, ay, ay... ¿Qué coño será eso? Pero hay más perlas: "fundirá guitarras hardcore con influencias trance"... Esperemos que no sea un pastiche...
Como fan del grupo, todavía confío en ellos. Y me agrada que después de dos discos muy conservadores como "All that you can't leave behind" y "How to dismantle an atomic bomb", en donde regresaban a su sonido habitual, hayan decidido reinventarse, como ya hicieron en la década de los noventa.
Pero hay algo que huele mal. Las sesiones de grabación empezaron el año pasado en Fez, y posteriormente prescindieron del productor inicial, el rockero Rick Rubin, para volver a los habituales Brian Eno, Daniel Lanois y Steve Lillywhite. El álbum se tenía que haber publicado el pasado mes, pero "sospechosamente" Bono dice que le entró una racha creativa y que empezaron a grabar muchos temas nuevos. Y yo me pregunto ¿no será que les entró miedo porque los que tenían no eran tan buenos? Después de tanto tiempo (4 años y 3 meses) desde su anterior disco, la presión es enorme... Además, la filtración de algún tema nuevo sonando a todo trapo en la mansión de Bono en la Costa Azul (vaya gilipollas) seguramente también habrá tenido algo que ver. Aunque U2 ya están acostumbrados a filtraciones, pues les pasó repetidas veces.
Muchas ganas tengo para el 2 de marzo, pero también miedo, mucho miedo...

jueves, 18 de diciembre de 2008

Behind Closed Doors: Heavy Trash




Aunque yo me sé de un leopardo que se quedó encerrado en un ascensor con Jon Spencer, y no estaba de tan buen humor...

...por cierto, qué recuerdos de aquél conciertazo en el Sidecar, y de unos bises de unplugged forzado antológicos...


Wild thing...

lunes, 15 de diciembre de 2008

Conciertos: The (International) Noise Conspiracy (Apolo, 14/12/08)





A quien da todo lo que tiene nunca le exigiré éxitos, porqué sé que esa es la manera de que éstos sean más factibles. Si encima se tiene talento, es muy probable que uno obtenga lo que quiere. Estas máximas tan propias de la vida cotidiana, la laboral, o del deporte, también se pueden aplicar al rock. Una banda a la que no se le puede reprochar entrega y savoir faire sobre el escenario es The (International) Noise Conspiracy, y cualquier testigo del show del domingo en el Apolo puede dar fe de ello. Este leopardo verde ya se había dejado atropellar por los suecos en 2001, en la ya desaparecida sala Garatge, durante la presentación de ‘A New Morning, Changing Weather’, y hace 48 horas volví a sentir la poderosa energía desbordante de los shows de la conspiración internacional del ruido.


Aunque cada uno de los 5 miembros de directo tienen su calidad (como diría Johan), las miradas se centran en Dennis Lyxzén, el cantante capaz de hacer con un micro lo que Leo Messi con un balón: lo tira al aire y se echa atrás para amortiguarlo con el pecho y dejarlo allí clavado; deja caer el pie de micro, se flexiona de espalda y lo apoya sobre su cuello; ejecuta a la perfección 1000 posturas rockeras heredadas de Jagger y otros mitos del rock; salta; se abre totalmente de piernas; se agacha; se tira al suelo; se sube a los amplis; se pone capas, toca las maracas... un auténtico espectáculo que dirige a la perfección el show, perfectamente acompañado por una banda que suda cada nota que ejecuta, corriendo por el escenario con guitarra y bajo arriba y abajo, o castigando con violencia batería y teclados. Un placer para los fotógrafos de verdad, y también para los que vamos con cámaras de juguete en la mano y el espíritu del Do It Yourself en el alma.















La vorágine comenzó desde que empezaron con 'The Way I Feel About You' hasta que acabaron todos al frente y con el puño en alto recordándonos la filosofía utópico-marxista que desprenden sus discos. Si la memoria y el set list que me agencié no me fallan, tocaron temas de todos sus álbums excepto el debut, 'The First Conspiracy'. Centraron el repertorio en su nuevo y recomendable 'The Cross Of My Calling' que ya te reseñamos hace semanas por aquí ('Assassination Of Myself', 'Arm Yourself', Hiroshima Mon Amour', 'Boredom Of Safety', 'Child Of God', 'I Am The Dynamite'...), pero sin olvidar su anterior trabajo 'Armed Love' ('Let's Make History', 'Like A Landslide', 'Black Mask') ni los dos que les catapultaron al (relativo) éxito indie: 'A New Morning...' ('A Body Treatrise', 'Capitalism Stole My Virginity'...) y mi preferido 'Survival Sicknees' (Smash It Up').

















www.myspace.com/internationalnoiseconspiracy

viernes, 12 de diciembre de 2008

Primavera Club '08: The Wave Pictures + Hefner












THE WAVE PICTURES






Tenía muchísimas ganas de ver a los galeses. Su último disco (reseñado en este blog) estará en mi interminable lista verde de lo mejor de 2008, y las crónicas de su concierto en el Primavera Sound de hace unos meses hablaban maravillas de aquél show. Perfectamente ubicado en una 1ª fila diagonal respecto a las escaleras de entrada al escenario, y con un tipo a mi izquierda que parecía un pulpo en un garaje: un cincuentón con pinta de carajillero de bar de polígono que no sé cómo ha aterrizado esta noche en el Apolo.












Igual que sus admirados Hefner, David Tattersall (voces y guitarra), Franic Rozycki (bajo) y Jonny Helm (batería) parecen cualquier cosa menos estrellas del indie-pop. Camisas desgarbadas, jerseys de esos con bolitas por el desgaste, ningún indicio de vanidad ni soberbia rockera... pero con unas tablas que se dejan ver desde las primeras notas y un sonido contundente pese a ser sólo tres.


El trío ha empezado con canciones de su repertorio antiguo, y es que los británicos tienen una década de trayectoria. De su genial 'Instant Coffee Baby' apenas han caído 'Just Like A Drummer', 'Kiss Me', o la final 'Leave That Scene Behind' (me han dejado con las ganas de la preciosa 'January And December'. Qué se le va a hacer!). A medio show, Jonny ha dejado la batería para salir al frente a cantar, momento que Franic ha aprovechado para evacuar su apurada vejiga. Y es que las Budweiser han ido cayendo a medida que avanzaba el show...


Por cierto, como suele pasar en los festivales, buena parte del público ha demostrado su escasa educación, con las habituales tertulias que no dejaban disfrutar las canciones que intentaba regalarnos la banda. De buena gana les sacaba la lengua de un zarpazo felino a tanto moderno que va a los conciertos sólo a dejarse ver...


DARREN HAYMAN & JACK HAYTER (HEFNER)


Tras el compacto show de The Wave Pictures, llegaba el turno de Hefn.. estoooo, perdón! De Darren Hayman y Jack Hayter, como se ha encargado de matizar el irónico (y con el puntillo etílico) cantante nerd por excelencia. La verdad es que no me extraña el 'feedback' que ha tenido con algunos de los fans allí presentes: gafapastas con todo el potencial para haber encajado unas cuantas burlas y novatadas en el cole.


Con Darren a la guitarra eléctrica y Jack sentado con su slide guitar, han empezado al ralentí con uno de sus himnos ('The Hymn For The Alcohol'), coreado (o en algunos casos, berreado) por gran parte del público, en el que se mezclaban locales y foráneos. 'The Fidelity Wars' y 'We Love The City' han sido el eje central del show, que tras 3 o 4 canciones se ha acelerado un poco cuando Jack ha dejado la slide para coger otra eléctrica. Y todavía más cuando se han incorporado Franic y Jonny de los Wave Pictures al bajo y batería, respectivamente, y luego también David a la guitarra y voces.












'The Hymn For The Cigarettes', 'Hello Kitten', 'The Greedy Ugly People', 'Dont' Go', 'The Day That Thatcher Dies', 'The Weight Of The Stars'... bromas constantes de un Darren excitado ("no digáis nada en Madrid, pero Barcelona es nuestra ciudad preferida", "aquí hicimos nuestro mejor show hace años, y estaba muy borracho, como de costumbre", "¿cómo os ponéis a corear la canción si todavía no sabéis cuál es? Tenemos 10 canciones que empiezan igual"...), un público entregado, dos salidas para hacer bises, y una guerra de solos entre Jack, Darren y David han completado una brillante primera noche de festival para los leopardos, puesto que ayer hicimos campana en la obertura con 12 Twelve, (lö-mueso) y compañía. Por cierto, a la salida, un clásico: el Garantías, del que os hablaremos largo y tendido en este blog. Mañana, más...


jueves, 11 de diciembre de 2008

Human Highway, 'Moody Motorcycle' (2008)



El canadiense Nick Thorburn es uno de los compositores más prolíficos y creativos del panorama indie actual. En este 2008 ha sido capaz de componer tres maravillosos discos al mando de otros tantos proyectos. Si con Reefer nos regalaba un trabajo con aire Hawaiano y marino, con el nuevo de Islands se adentraba en atmósferas más turbias.



En Human Highway, en cambio, rinde tributo a Everly Brothers, Roy Orbison y todos esos grandes songwriters de los 60's que tanto venera. Y el resultado es francamente espectacular. Acompañado de Jim Guthrie y sus respectivas acústicas nos ofrecen doce cortes que desprenden la luz, calidez y melancolía que subyacen tras unas sensibles y emotivas melodías. Así, la sombra de Crosby, Stills, Nash & Young choca con el espíritu de los Travelling Willburys y se materializa en cortes tan difíciles de borrar de tu mente como 'The Sound', 'All Day', 'Sleep Talking', 'Pretty Hair', 'What World', 'My Beach' o 'Moody Motorcycle'.



Así pues, amados leopardos, si tomáis la decisión de pulsar el link que más abajo os remite a la descarga del disco tengo que avisaros de que el material que encontraréis es brutalmente adictivo. Desde que me hice con él no concibo un día en el que no encuentre un momento para dedicarle a las canciones y proyectos antes mencionados.

Por muchas caras que nos muestre el genial compositor, lo que nunca cambia es que sus melodías tienen la genial virtud de apoderarse e hipnotizar del pobre e indefenso oyente. ¿Pura droga dura o medicina para el alma? Vosotros mismos...





http://www.myspace.com/humanhighway

DEJA QUE EL VIENTO CHOQUE CONTRA TU CARA MIENTRAS RECORRES LA AUTOPISTA HUMANA