3 conciertos de Beach House en marzo!

Así lo acaba de anunciar hace unos minutos la web del Primavera Sound! Tras su exitoso último paso por la última edición del festival, el dúo de Baltimore vuelve por tierras leopardas, con 3 fechas:

Miércoles 13 de marzo, Apolo, Barcelona

Viernes 15, La Riviera, Madrid

Martes 19, Centro Internacional Niemeyer, Avilés

Las entradas ya están a la venta en la web del Primavera Sound, Atrápalo, TicketMaster y Codetickets.

The Walkmen: bailar en la oscuridad (sala Bikini, 7/11/12)

Alguien debería hacer un estudio de por qué el mes de noviembre de cada año se acumulan más conciertos que en cualquier otro momento. Esta semana es una auténtica locura, y ayer, sin ir más lejos, coincidían Blind Melon (a ver si mr. Black nos hace reseña del bolo), The Wave Pictures + Allo Darlin', Lotus Plaza, o The Walkmen, y como propina, había partido de Champions del Barça. Entre este panorama de overbooking de conciertos, la crisis, o el puto 21% del IVA en la cultura, no nos tiene que extrañar que la sala Bikini no estuviera llena hasta la bandera para ver a un pedazo de banda como The Walkmen (que además se han prodigado bastante por tierras leopardas en los últimos 2 años: como mínimo, si mi memoria felina no me falla, una visita en la Be Cool y 2 más en las 2 últimas ediciones del Primavera Sound). Había gente, sí, pero se estaba realmente ancho, y de verdad que me cuesta entender que una banda como los neoyorquinos no tengan un éxito mucho más masivo del que tienen. Porqué potencial y discazos tienen de sobras...

....durante hora y 20 minutos, anoche se encargaron de recordárnoslo. Y es que, aunque presentaban las canciones de su notable último álbum, 'Heaven', pasaron por casi todos los discos de su ya dilatada carrera. 'Wake Up' y 'Everyone Who Pretended To Like Me Is Gone' de su disco de debut; '138th Street' y la siempre celebrada 'The Rat', de 'Bows & Arrows'; de 'A Hundred Miles Off' tocaron la versión de Mazarin, 'Another One Goes By', con la que cerraron el concierto; de mi favorito 'You & Me' sólo cayeron 'On The Water' y 'In The New Year'; de 'Lisbon', hubo tiempo para 'Juveniles', 'Blue As Your Blood', y 'Angela Surf City'. Y, como era de esperar, el cuerpo principal del repertorio fue para el nuevo disco, del que tocaron hasta 8 canciones. Personalmente, encontré a faltar muchas de mis canciones preferidas ('Red Moon', 'While I Shovel The Snow', 'I Lost You', 'Torch Song'...), pero cuando se tiene ya tanto arsenal acumulado en años, debe ser difícil elegir un set capaz de contentar a todo el mundo.

Sea como sea, el concierto valió la pena; así como en el pasado Primavera Sound el show quedó algo deslucido por el escenario abierto, la luz del día y la plaga de cotorras asesinables que acostumbran a merodear estos eventos, anoche la banda estaba en el contexto adecuado. Sala donde tenerlos a tocar, luces de penumbra, y un sonido musicalmente perfecto, con un único 'pero': la voz de Hamilton Leithauser quedaba amortiguada en las canciones con más electricidad, y en muchos momentos casi ni se le escuchaba. Un handicap que restó impacto a un show de grandes canciones que merecerían ser saboreadas por muchos más paladares. Como para no sentirse privilegiado de haber estado...

PD: por cierto, gran anécdota que explicaba Hamilton a través del twitter de la banda: al parecer, 2 días antes de tocar en Barcelona, en Lisboa 3 tipos intentaron atracarle (para los que no le tengáis controlado, Hamilton es un armario de casi 2 metros)... y el tipo acabó quedándose con el móvil de uno de los atracadores, y diciendo por twitter que lo tiraría al río!!! Vaya crack!! Leopardo del mes!!! jaja!

SETLIST

1. Line By Line

2. The Love You Love

3. Heartbreaker

4. Blue As Your Blood

5. Angela Surf City

6. On The Water

7. In The New Year

8. 138th Street

9. The Witch

10. Everyone Who Pretended To Like Me Is Gone

11. Song For Leigh

12. Juveniles

13. The Rat

14. Love Is Luck

15. We can't Be Beat

16. Heaven

-----------------------bis------------------------

17. Wake Up

18. Another One Goes By

Fanfarlo: incienso, whisky & indie-pop (Apolo, 14/10/12)

El día después de su visita a Girona, y tan sólo 11 meses después de su última actuación en Barcelona, Fanfarlo volvían a tierras leopardas. "Our favourite place to play", aseguraban desde el escenario. Y aunque suene a tópico insípido, algo de verdad hay en esa afirmación. En Barcelona tocaron por primera vez fuera de Londres, en aquél ya lejano 2006; y en Barcelona han tocado ya en otras ocasiones, fuese en conciertos propios como el de Bikini del año pasado, o en festivales como aquél Primavera Sound de 2008. El show de ayer también tendrá su lugar especial en la historia del grupo, y es que, como ya hicieron la noche anterior en el Temporada Alta e irán haciendo en los diferentes bolos de su gira española, estrenaron 3 canciones inéditas del que será su próximo disco...

...y la cosa promete. Y es que no sé si os pasará lo mismo que a mi. Pero tras su magistral debut ('Reservoir', 2009), el segundo disco ('Rooms Filled With A Light') me dejó algo frío. Ojo, que no digo ni mucho menos que sea un mal disco. Todo lo contrario. Pero en la inevitable comparación, pierde por goleada. Y sólo hay que comparar la reacción del público en los conciertos cuando suenan los clásicos del primer disco o cuando tocan las canciones del segundo. Anoche volvió a pasar lo mismo. E incluso con el handicap de versiones ralentizadas que restan fuerzas a temazos como 'Comets', 'I'm A Pilot' o 'Finish Line', esas canciones siguen teniendo una pegada a la que no llegan otras buenas del segundo disco, como 'Tightrope', 'Dig' o 'De.con.struc.tion'. Así, los momentos culminantes de la noche llegaron con el desmelene provocado por 'The Walls Are Coming Down', 'Luna' o 'Harold T. Wilkins...' en el bis. Todo, regado por el Ballantine's a morro y a palo seco que se iba bebiendo el cantante Simon Balthazar, y aromatizado por el incienso que quemaba en el escenario

Como decía antes, el otro punto de interés del concierto de anoche fue escuchar antes que nadie 3 nuevas canciones. Una primera bastante rítmica (en el setlist de Cathy llamada provisionalmente 'G + G'), que me recordó a las primeras melodías de la banda. La segunda (por ahora denominada 'Cell Song'), quizás algo más cercana a las composiciones de su último disco. Y la tercera, ya en el bis, una bonita balada cuyo estribillo nos empuja a volver a la inmensidad del mar ('Let's Go Back Into The Sea'). Como insistieron a sugerirnos, guardaremos esas canciones en nuestra maltrecha memoria felina, y cuando las escuchemos en el nuevo disco, siempre podremos recordar que fuimos el primer público en oírlas...

Mención final para el público. Primero, porqué además de los guiris ya habituales en estos conciertos, me llamó la atención la presencia de varios adolescentes acompañados de sus padres (¿cosas de leyes?). Sea como sea, hay que celebrar que, a pesar de las mil y una trabas que se ponen desde las autoridades (in)competentes para el acceso a la cultura, siga habiendo cerebros dispuestos a pensar, a sentir y a disfrutar por sí mismos (y con las complicidades paternas) desde bien jovencitos. Por otra parte, a veces los leopardos hemos denunciado desde este rinconcito de internet la plaga de cotorras incívicas que sólo van a los conciertos a figurar. Ayer, por suerte, no las tuvimos que sufrir, pero sí a otra subespecie a extirpar de las salas de conciertos: los súper-chupi-guays que se las dan de conocer a los miembros de la banda (hablando bien alto para que todo el mundo les oiga y les adore como si fueran seres sobrenaturales), y que se ponen a berrear el setlist antes del concierto rompiendo la magia y toda la gracia del efecto sorpresa. Sí, esa gentuza a la que la música le importa una mierda, encegados por su propio ego. Nada me hizo más feliz anoche que mi venganza involuntaria al spoiler cuando, al acabar el show y llevarme de recuerdo para mi colección el setlist de Cathy, escuché la voz del susodicho refunfuñando a mis espaldas leopardas porqué se había quedado sin ella. Justicia poética, que lo llaman...

Setlist:

1. Lens Life

2. Tightrope

3. Feathers

4. I'm A Pilot

5. 'G + G' (Nueva canción)

6. Bones

7. Tunguska

8. The Walls Are Coming Down

9. 'Cell Song' (Nueva canción)

10. Comets

11. De.con.struc.tion

12. Finish Line

13. Dig

14. Luna

15. Landlocked

16. Shiny Things

--------------BIS--------------

17. 'Let's Go Back Into The Sea' (Nueva canción)

18. Harold T. Wilkins or How To Wait For A Very Long Time

Stone Roses (Razzmatazz, Barcelona, 8/6/2012)

Buff! Cuesta asimilar una noche como la de hoy. Sinceramente, este leopardo verde iba al concierto de Stone Roses algo escéptico (esto de las reuniones siempre huelen a 'todo por la pasta'...), pero la sensación final de éxtasis y orgasmo musical ha sido absoluta. Y generalizada. Menudo desmadre se ha montado esta noche en Razzmatazz. Una noche histórica por varios motivos: primero, porqué era la primera vez que los Stone Roses actuaban en Barcelona desde 1995, cuando tocaron en esta misma sala (entonces llamada Zeleste) el 8 de mayo (mañana sábado lo volverán a hacer, en el segundo show de presentación del festival de Benicàssim). Segundo, porqué era la primera vez que los Stone Roses tocaban juntos desde 1996 (bueno, exceptuando el miniconcierto sorpresa de 11 canciones del pasado 23 de mayo en el Warrington natal de Ian Brown). Tercero, porqué venían con el cuarteto original. Y cuarto, y ya a posteriori, porqué ha sido una de esas noches mágicas de comunión total entre la banda y el público que quedan grabadas en la mente para siempre (deseando estoy ya que se edite el documental que está rodando el director de 'This Is England' Shane Meadows en esta gira de reunión; hoy había diversas cámaras grabando el concierto, con algún que otro leopardo en las primeras filas...). Fijaos si la noche era histórica, que en la mesa de sonido, completamente extasiados, estaban Liam Gallagher y el ex-Ride y tambié Oasis y Beady Eye Andy Bell.

No sé si a un fan del City como Gallagher le habrá hecho gracia que una de las primeras cosas que le han dado a Ian Brown nada más saltar al escenario haya sido una camiseta del Manchester United, equipo de cabecera de los Stone Roses. Y es que hoy el público era mayoritariamente inglés. Así, no es de extrañar que la noche haya sido un fiestón Madchester desde las primeras notas de 'I Wanna Be Adored'. Como si en vez de Razzmatazz estuviéramos en Hacienda, el show ha sido una hora y media de avalanchas, saltos, coros, cánticos, gritos de 'Manchester, Manchester', cervezas volando, gordos sudorosos, inglesas cariñosas, y hasta otras subidas a hombros enseñándole las tetas al cuarteto de Manchester. Ian Brown mantiene el carisma intacto, y aunque por momentos la voz se la haya quedado corta, esa colección de poses despreocupadas, caras chulescas (ay, Liam Gallagher, cuánto te copiaste de mr. Brown...), y tocar con estilo singular panderetas en linea, yendo de un lado al otro del escenario. Y por su parte, John Squire a la guitarra, Mani al bajo y Reni a la batería continúan tocando con una soltura y un aplomo que hacen imposible que no se te vayan los pies y la boca con cada clásico.

Y es que el repertorio de esta noche ha sido íntegramente de viejos éxitos (aunque dicen que ya tienen varias canciones nuevas de lo que será un nuevo disco de los Stone Roses). 14 canciones, a cuál más celebrada. Por destacar algunas, las que no tocaron en Warrington, y por tanto, han sonado esta noche por primera vez en 16 años: 'Fool's Gold', 'Standing Here', 'This Is The One', y las que probablemente son mis 2 favoritas de los mancunianos: 'Ten Storey Love Song' y 'I Am The Resurrection', en una versión de más de un cuarto de hora que ha servido como bis y cierre de la noche. Pero sin olvidar otros clasicazos como 'Waterfall', 'Mersey Paradise', 'Sally Cinnamon', 'Made Of Stone' o 'Love Spreads'. Al salir a la industriales calles del Poble Nou, la gente hablaba en inglés y llovía, y uno ya no sabía si estaba en Barcelona en 2012, o en Manchester en 1996...

Setlist:

I Wanna Be Adored

Sally Cinnamon

Mersey Paradise

Ten Storey Love Song

Where Angels Play

Shoot You Down

Waterfall

Fool's Gold

Standing Here

She Bangs The Drums

Made Of Stone

This Is The One

Love Spreads

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I Am The Resurrection

Fanfarlo, Sala Bikini (16/11/11)

Este leopardo tenía una cita pendiente con Fanfarlo. En 2009, su debut 'Reservoir' fue escogido por servidor de ustedes en lo más alto de los discos imprescindibles del año, y desde entonces todavía no había tenido la posibilidad de verles en directo. Así que ya os podéis imaginar las ganas con las que cogía este concierto. Y así de entrada, lo que más me extrañaba es que estuviera enmarcado dentro del Festival Internacional de Jazz de Barcelona. Hay cosas en la vida absolutamente inexplicables...

A las 21:15h de la noche salían al escenario el cantante y compositor principal Simon Balthazar, la violinista y teclista Cathy Lucas (tremendo look con medias y una especie de camisa-mono negra), el trompetista y teclista Leon Beckenham, el bajista Justin Finch y el batería Amos Memon. Empezaron el show con 'Replicate', uno de los singles del que será su segundo disco ('Rooms Filled with Light', previsto para el 28 de febrero de 2012), y esa fue la tónica de buena parte del concierto. Quizás por ello hubo momentos de cierta frialdad, ya que el público no conocíamos muchos de los nuevos temas, y además, el feedback y la interrelación con la audiencia no serían el fuerte del quinteto escandinavo-británico. Aún así, me gustaron canciones como 'Tunguska' (con las maravillosas voces de Simon y Cathy entremezclándose en esos ritmos sincopados de piano y trompeta), 'Feathers' (con ritmos entre hawaianos y africanos), 'Shiny Things' (que me recordó a los también recomendables Ra Ra Riot), o ese petardazo de single que es 'De.con.struc.tion'. Ganas de escuchar el nuevo disco!

Con todo, los momentos de mayor conexión con el público fue cuando recuperaron las canciones de su excelente debut. Eso sí, algunas de las versiones que hicieron de sus temas antiguos provocaron cierta sorpresa, puesto que fueron relecturas ciertamente alejadas de la original (por ejemplo, 'I'm A Pilot' o 'Finish Line'), que le restaban épica y les alejaban de esa etiqueta de 'respuesta britanica a Arcade Fire'. Aún así, bombazos como 'Luna', 'The Walls Are Coming Down', y especialmente 'Harold T. Wilkins Or How To Wait For A Very Long Time' provocaron el éxtasis entre la audiencia que llenaba el Bikini y una gran ovación para la banda, tras esa hora y 20 minutos que duró el show.

Y aunque al final del show hubo quien me decía que había quedado un poco frío con el concierto, lo cierto es que a este leopardo verde le dejó buen sabor de boca y una buena sonrisa felina en los labios. Sí, es verdad que no son la alegría de la huerta sobre el escenario, y que podrían sacarle todavía más jugo a la épica de sus canciones en estudio, pero el magnetismo de sus canciones es tan poderoso y las voces de Simon y Cathy emocionan tanto que, a poco que sepan seguir creciendo como banda y dejarse ir en sus actuaciones, podemos estar ante una banda realmente memorable.

*videos encontrados en Youtube de @carguleta y @SiMenorTV

Micah P. Hinson plays 'Trompe Le Monde' (Apolo, 8/9/11)

El pasado mes de julio, Micah P. Hinson y su banda acompañante en esta gira (los aragoneses Tachenko) nos pegaron un buen susto el día que íbamos a verles al Apolo: tras su concierto en Zaragoza de la noche anterior, viniendo hacia Barcelona tuvieron un accidente de coche que los llevó directamente al hospital. Aunque afortunadamente no fue nada grave, dos meses después, el cantautor norteamericano evidenciaba muestras claras de aquél suceso en el show que finalmente ha tenido lugar esta noche: el brazo en cabestrillo, una herida con apósito en el brazo derecho, o las pastillas ingeridas con Minute Maid a medio concierto, han sido síntomas suficientes para imaginarnos que Micah y la banda se debieron llevar un buen susto aquél día...

Aún así, las heridas de carretera no han sido impedimento para ofrecer un show que ha ido de menos a más y que ha provocado reacciones diversas: de 3 que éramos, a 2 nos ha gustado, pero a mr. Black Deaf Leppard le ha parecido una mierda por culpa de la voz de Micah. Ciertamente, la interpretación de mr. Hinson de las canciones del mítico 'Trompe Le Monde' de los Pixies (disco que el 23 de septiembre cumplirá 20 años!) ha sido histriónica. Con un micrófono de mano sin pie (de esos rollo coche patrulla), Micah ha gritado más que cantado, dando su particular versión de los berridos de cerdo en el matadero que solía utilizar Black Francis cuando cantaba con los Pixies en sus buenos tiempos. Y aunque al principio el volumen de su micro era muy bajo y difícilmente se le distinguía entre el torrente sónico de los Tachenko, en cuanto se ha solventado ese problema la verdad es que el conjunto sonoro ha mejorado bastante. Los aragoneses clavaban con gran precisión y energía desbordante cada una de las canciones del disco, que han ido cayendo una por una en el mismo orden original: empezando por 'Trompe Le Monde', pasando por 'Planet Of Sound', 'Head On', 'U-Mass', 'Bird Dream Of The Olympus Mons'... y hasta llegar a 'The Navajo Know'.

Tras 45 minutos de show, Micah y los Tachenko se han retirado un momento a hacer el típico paripé que precede a los bises. Y aquí la noche ha mutado, y no sólo por el cambio de micro: del torrente de electricidad inicial, hemos pasado al intimismo de las canciones de Micah P. Hinson, que han provocado gran excitación en la abarrotada sala. Ha sido el caso de 'Take Off That Dress For Me', pero también de la versión que ha hecho del 'Our Darkness' del ex-Pulp y amigo Richard Hawley. La guinda del pastel ha venido a pelo: como el brazo en cabestrillo le impedía tocar ningún instrumento, Micah en solitario se ha cascado una emocionante versión a capella de su 'Drift Off To Sleep'. Y os prometo que pocas veces recuerdo haber disfrutado de una canción con el respetuoso silencio sepulcral que ha presidido al Apolo esta noche, durante 3 escasos minutos...

Love Of Lesbian despiden 1999 (Razzmatazz, 25/2/11)

Foto: Crazyminds

Todos los raros fuimos al concierto. Y los no tan raros. Y es que el gran mérito de Love Of Lesbian en estos 2 años de gira eterna con el disco más redondo de su carrera (¿y ya uno de los imprescindibles de la historia del pop en España?) es que ha gustado a indies, a modernos, a clásicos, a poperos, a treintañeros, a adolescentes, a gente que escucha radiofórmulas comerciales, y a otros que leen a Sartre. Sólo había que echar una ojeada alrededor para ver ese paisaje tan variopinto, en un Razzmatazz lleno hasta reventar durante 3 noches seguidas. Algo que no pasaba en el pop nacional desde la época dorada de El Último De La Fila. Y ya ha llovido bastante. Un autentico fenómeno de masas que ha hecho que algunos les hayamos visto 3 veces sólo en el último año, y otros hayan repetido sólo... 29 veces!!!! Y tampoco tendría que ser algo tan extraño, porqué cada show de los lesbianos es una fiesta gitana donde vale todo: palmas, gritos, saltos y cantarse las letras de pe a pa si estás abajo del escenario; cantar, saltar, hacer fotos, disfrazarte o desnudarte, si estás arriba.

Video youtube: BrianSAlice

Y la noche empieza con el nuevo video de Lyona para el tema '1999'. Y con 'Allí Donde Solíamos Gritar' todos nos imaginamos siendo Marina o Carlos corriendo de la mano y dibujando iniciales con compás. Y largándonos a dar 'Un Paseo Por El Parque', y dibujar delirios y cuentos que mejoren mi argumento. Sin tregua, afrontar un 'Segundo Asalto' (con Amaral? Qué coj...? Aaagghh!!) en 'Noches Reversibles', para saborear las horas más humildes con un placer más intenso. Y disfrutar de la 'Música De Ascensores', huir de 'El Ectoplasta', y provocar 'Incendios De Nieve' con una banda especial de 200 sonámbulos que silban de miedo, flautistas morenos y 6 timbaleros, 2 mancos y espectros de noche que encontré en la ciudad. Desconfiar de 'Las Miradas De La Gente Que Conspira' y decirles a 'Los Niños Del Mañana' que vaya hijos de puta... creo que 'Voy A Romper Las Ventanas' y hacer del caos un arte, a grito de 'Miau'! Al final, nos quedamos a medio camino entre el 'Me Amo' y el 'Te Hiero Mucho', como auténticos amantes guisantes, mientras esperamos que nos hagan efecto 'Algunas Plantas' con las que celebrar las 12 campanadas. Y tras 2 años, ha llegado el Fin de Año. Y 1999 se ha acabado. Y la luz se ha desmayado. Y a estas alturas de la película, es casi imposible no haberse hecho fan ya de John Boy...

Video youtube: luiscancioprados

Setlist:

Intro (video '1999)

1. Allí Donde Solíamos Gritar

2. Un Día En El Parque

3. Las Malas Lenguas

4. Noches Reversibles

5. La Mirada De La Gente Que Conspira

6. La Niña Imantada

7. Domingo Astromántico

8. Segundo Asalto (con Amaral)

9. Los Colores De Una Sombra

10. Música De Ascensores

11. Incendios De Nieve

12. El Ectoplasta

13. La Parábola Del Tonto

14.Algunas Plantas

(Fin de Año: campanadas)

15. Los Niños Del Mañana

16. Te Hiero Mucho (Historia Del Amante Guisante)

17. Miau (con Carlos Cros)

18. Me Amo

19. Club De Fans De John Boy

20. 1999

21. 2009, Voy A Romper Las Ventanas

PJ Harvey presentando 'Let England Shake' en vivo, ahora mismito!!

http://liveweb.arte.tv/fr/video/PJ_Harvey_a_la_Maroquinerie/

Heavy Trash la vuelve a liar! (Apolo 2, 1/2/11)

"Hay artistas que sabes que NUNCA te van a fallar en concierto. Y Jon Spencer es uno de ellos...". Palabras de mr. Black Deaf Leppard, nada más salir del Apolo 2 esta noche. Palabras sabias, sobra decirlo. Y es que mr. Spencer NUNCA falla. Da lo mismo que les hayas visto 7 u 8 veces con Heavy Trash y/o la Blues Explosion, y que sepas perfectamente qué es lo que te va a dar. Aun así, te acaba pegando un meneo, te inunda en sudor, te roba la voz, y te tira para arriba las comisuras de los labios para hacerte sentir feliz, sexy y con la autoestima por encima de la luna. Los mismos efectos secundarios del Barça de Guardiola, vamos...

Y eso es lo que ha vuelto a pasar esta vez. No faltaba casi nadie, a excepción de mr. Brown...: estaban el Garantías, el Pelopincho, dos leopardos, algún que otro rockabilly, y un gordo gilipollas que debía pensar que para divertirse tiene derecho a ir atropellando a empujones con su puta barriga y su mochila tamaño acorde con la panza. Se ha llevado unos cuantos empujones de leopardo (la ira no me ha permitido pensar que hacía 3 como yo...), y una bronca justiciera a grito pelao de una chica con gafas y un par de ovarios.

El show ha empezado con algo más de un cuarto de hora de retraso, y se ha alargado casi hasta la hora y tres cuartos. Jon Spencer y Matt Verta-Ray estaban acompañados de un tercer guitarra, un contrabajo y un batería, miembros de la banda rockabilly danesa Powersolo. Y el quinteto ha sonado arrollador, como es costumbre en las bandas de Jon Spencer. El Rey Midas de la mugre. Toda la suciedad que toca, la convierte en oro. "No estoy hablando de indie! Estoy hablando de rock!!", aúlla, mientras se come el micro, grita, posa, se arrodilla de un salto, o hace discursos vitales sobre la importancia de ser auténtico, creer en uno mismo y amar al prójimo. Como para no hacerle caso, maldito chamán de la seducción grasienta...

¿Y el repertorio? Pues básicamente, las canciones de sus 3 discos, y alguna otra que no me sonaba e intuyo que podremos escuchar en el nuevo álbum, previsto para antes de que acabe este 2011: 'They Were Kings', 'Kissy Baby', 'Dark Hair'd Rider', 'Bumble Bee', '(Sometimes You Have To Be) Gentle', 'Justine Alright', la estremecedora 'In My Heart'... efectivamente, Jon. Esta noche no estábamos ni en McDonalds, ni en Starbucks, ni en el Moulin Rouge. Esta noche teníamos cita ineludible con los espectros lascivos del rock...

El video es de un concierto de hace 4 días...

Deer Tick, Sidecar, Barcelona

Empieza la velada con una de las peores bandas que he visto encima de un escenario, aunque acabo dudando de si soy fan de las teloneras o si ese par de post adolescentes con el pavo subido merecen la muerte musical... Centella (o Black Chichi, que es como se autodenominaban) llevaban un logo que parecía el escudo de Torredembarra en sus túnicas/chubasquero estilo Spinnal Tap/Stonehenge/Decathlon, sacaban los cuernos al aire y tenían cierto sentido del humor de instituto. Lástima que el ruido de una pelea de perras suene mejor que su música. En fin...



Salen John McCauley y compañía a escena y el panorama mejora sustancialmente. Si su último trabajo suena ya más deshinibido, inspirado y alejado de los standards que seguían en sus dos primeras obras, añádanle a todo eso el hecho que esta banda son animales escénicos y que llevaban una cogorza de esas que hacen historia, para poder imaginar que los asistentes a la velada vivmos una sesión etílica de buen country-blues-folk-soul.



Y uso el término etílico etílico en lo positivo y en lo negativo de su acepción. Hemos de reconocer que estos tipos no encajan nada mal la bebida y en los momentos en los que no se perdían en sus bromas privadas y tonterías varias, conseguían calentar a la auiencia con un sonido compacto y una exhibición de clase, carisma y sentido del espectáculo.



En cuanto al repertorio, nada que reprochar, puesto que escogieron a partes iguales los temas más representativos de sus tres discos, resultando el punto culminante de la velada la arrolladora Mange (con McCauley desvariando subido al bombo de la batería)y la versión de Bring It On Home To Me de Sam Cooke interpretada por el dylaniano guitarra Ian O'Neil.

Joanna Newsom, Palau de la Música, Barcelona

Al acabar el concierto comentaba con el amigo Toni Castarnado (atentos a la inminente publicación de su libro) que si bien los discos de esta mujer eran una maravilla, después de verla en directo podemos afirmar que en la ejecución de semejantes obras de orfebrería sonora su leyenda va un poco más allá.

Su formación de corte clásico la dota de un porte que proyecta una potente sensación de infalibilidad, la misma que nos asalta cuando observamos a la Orquesta Filarmónica de Viena y que nos hace pensar que aquello no está al alcance de cualquiera.

En el mejor de sus entornos (la cargada decoración modernista del Palau encaja perfectamente con la personalidad de la Diva) y con el mejor de sus discos bajo el brazo (para un servidor "Have One On Me" es un clásico contemporáneo), este leopardo marrón ha diwsfrutado de una de esas jornadas que no se olvidan.

Todo el repertorio sonó espectacular, destacando las composiciones de su última obra como Easy, Have One On Me, Good Intentions Paving Company o la sobrecogedora Baby Birch.



El único pero a la jornada es esa sensación de que faltaba mi leoparda en la butaca de al lado, ya que la situción era propícias para miradas cómplices y caricias despistadas.

Top 2010: Algunos conciertos para recordar (mr. Green)

ARCADE FIRE (Palau St. Jordi, 21 noviembre)

BLACK REBEL MOTORCYCLE CLUB (Apolo, 11 noviembre)

PIXIES (Primavera Sound 2010, 28 mayo)

LOS PLANETAS + LA BIEN QUERIDA (Razzmatazz, 29 octubre)

NEIL HANNON (Casino l'Aliança Poble Nou, 23 noviembre)

THE JIM JONES REVUE (Primavera Club 2010, 27 noviembre)

SOLOMON BURKE (Apolo, 15 julio)

EELS (Bikini, 17 septiembre)

SUEDE (Razzmatazz, 26 noviembre)

THE DRUMS (Primavera Sound 2010, 30 mayo)

KITTY, DAISY & LEWIS (Apolo, 29 marzo)

PAVEMENT (Primavera Sound 2010, 27 mayo)

PORT O'BRIEN + LAURA GIBSON (Razzmatazz 3, 27 abril)

LOVE OF LESBIAN (Palau de la Música, 30 enero)

HEAVY TRASH (Apolo 2, 23 marzo)