Mostrando entradas con la etiqueta pioneros. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta pioneros. Mostrar todas las entradas

jueves, 4 de noviembre de 2010

Festival In-Edit 2010: 'Keep On Rockin'




El otro día os reseñábamos uno de los diversos documentales de D. A. Pennebaker que se exhiben estos días en el Festival In-Edit Beefeater, 'Zyggy Stardust & The Spiders From Mars'; y esta noche os hablaré de otro, que tenía muchísimas ganas de ver. Probablemente, el primero en mi lista de preferencias del cartel de este año. Y es que, tras leer este verano en la biografía de Little Richard 'Ooh, My Soul' varias referencias a la película, me venía que ni pintado que los del In-Edit hayan incluído 'Keep On Rockin' en su programación 2010.


En 1969, bajo el contexto de la Guerra del Vietnam o las matanzas de la Familia Manson, la gran mentira del movimiento hippie parece empezar a apagarse. Aún así, es el año de Woodstock, y también el de otros festivales de rock, como el de Toronto. El 13 de septiembre, en el Varsity Stadium, 20.000 personas se reunieron para ver un cartel en el que estaban The Doors, Alice Cooper, Plastic Ono Band, Screamin' Lord Sutch... pero también unos cuantos pioneros del rock'n'roll que intentaban hacer resurgir su llama: Gene Vincent, Bo Diddley, Jerry Lee Lewis, Chuck Berry o el enorme Little Richard. Y en estos 4 últimos se centra esta cinta de Pennebaker, que ya tenía experiencia en filmar otros grandes festivales de rock de la época como el de Monterey del 67.


El film empieza con un par de temas del genial Bo Diddley y sus locas guitarras. Una lástima, porqué el set de rock primitivo del gran Bo mostrado en el metraje se hace realmente corto. Le sigue Jerry Lee Lewis, bastante cascado y en versión autoparódica, aunque respaldado por una buena banda comandada por Kenny Lovelace. Sinceramente, por momentos 'The Killer' se queda sin voz, pierde el ritmo y roza el patetismo, toca casi tantas canciones de Elvis como suyas propias, y queda en evidencia ante el despliegue de poderío tridente negro que coprotagoniza la cinta. Chuck Berry desprende mucho feeling, con sus guitarrazos, su sonrisa, y ese paso del pato que luego se hizo suyo Angus Young. Y consigue la empatía de un público entregado.



Pero ninguno de ellos le puede hacer sombra al enorme Little Richard, y tras ver su actuación no me extraña que nadie nunca quisiera tocar después de él. Y es que 'el melocotón de Georgia' se muestra como un volcán de energía, sexualidad y espectáculo, que además tiene un repertorio muy difícil de igualar en aquella época: 'Lucille', 'Tutti Frutti', 'Long Tall Sally', 'Good Golly Miss Molly', 'She's Got It', 'Jenny Jenny'... por no hablar de esa vestimenta de espejitos que hace brillar obligando a apagar las luces del escenario, y que (como siempre), acabará tirando al público. Compadezco a la gente que tenía en mi misma fila, porqué no pude parar de mover los pies sentado en mi asiento. Aunque, una vez más, encontré lamentable la autorepresión del mojigato público allí reunido, que debería haber saltado de sus asientos, gritando, bailando y dejándose ir como leopardos desbocados ante tal demostración de poderío escénico.... keep on rockin', fuckin' bastards!!!








lunes, 18 de octubre de 2010

miércoles, 12 de noviembre de 2008

Kurt loved... Leadbelly


Y si hablamos de artistas que fascinaban a Kurt Cobain, no podemos olvidar al legendario bluesman Huddie Ledbetter, más conocido como Leadbelly. Su historia es de aquellas que no sabes bien donde acaba la realidad y donde empieza la leyenda. Pero como hablábamos hoy con mr. Brown, me encanta pensar que todo lo que se cuenta de él es verdad, porqué eso engrandece su figura y la llena de un encantador romanticismo.

Parece que a los 2 años el pequeño Huddie ya sabía tocar la guitarra. De adolescente, su tremenda habilidad con cualquier instrumento musical que le ponían por delante le servía para atraer a las chicas como moscas y así poder utilizar a mansalva otro tipo de instrumentos corporales (él decía que cada noche podía estar con entre 8 y 10 mujeres). Le llamaban el Rey de la guitarra de 12 cuerdas (su querida 'Stella'). Decían también que recogía 1000 libras de algodón al día, y parece ser que acabó en prisión en diversas ocasiones por peleas, disturbios varios y hasta por haber cometido algún asesinato. Todo un leo-punk del siglo XIX y XX.


Sus continuas estancias en la trena le sirvieron para componer decenas de temas (su legado está estimado en unos 500), y la leyenda dice también que sus canciones pidiendo perdón eran tan conmovedoras que gracias a ellas obtuvo la libertad en un par de ocasiones. Pionero del blues y el folk, ha sido versionado por muchos de los más grandes de la historia del rock (Creedence Clearwater Revival, Led Zeppelin, Lennon & McCartney, Van Morrison, Bob Dylan, Nirvana...). Y entre sus canciones que más han perdurado, 'Midnight Special', 'Goodnight Irene', 'Roberta'... y por supuesto, 'Where Did You Sleep Last Night'


lunes, 27 de octubre de 2008

V.V.A.A., 'Songs The Cramps Taught Us (vol. 1)'





Y siguiendo con la vena garajera, aquí está el primer volumen de unos recopilatorios sensacionales para los amantes del género: 'Songs The Cramps Taught Us'. Jugando con el título del debut de los monstruítos más encantadores de la historia del rock ('Songs The Lord Taught Us'), estas compilaciones (un mínimo de 4, que yo sepa) agrupan las versiones originales de las canciones que han versionado The Cramps durante su carrera. Así que ya os podéis imaginar por donde van los tiros: oscuras joyitas del rock 'n' roll, rockabilly, garaje, trash, surf...


En este caso concreto, el primer volumen cuenta con nombres imprescindibles de la historia del rock más sucio y primitivo (Link Wray, Bo Diddley, The Trashmen, The Sonics, Dale Hawkins, André Williams o el rey Elvis), y también multitud de grupos más desconocidos mayoritariamente pero con ese toque igualmente genial: Dwight Pullen, The Frantics, The Rumblers, The Shells, Hayden Thompson... en total 31 canciones para revolcarse en la mugre del rock más genuíno y puro.


Como estoy convencido que el disco os gustará, os recomiendo abiertamente comprarlo (yo lo hice en una tienda de París que creo que se llamaba 'Born Bad'). Vale mucho la pena el libreto interior, con información y fotos de cada una de las bandas, los singles originales y una estética sacada de otras recopilaciones míticas del género como 'Back From The Grave':


Si bien la ilustración original de Al Feldstein está extraída de los cómics 'Tales From The Crypt':


Y es que pocas bandas hay más leopardas que The Cramps, ¿verdad?



DEJA QUE LOS MAESTROS TE ENSEÑEN