Conor Oberst, 'Gentleman's Pact' EP (2008)

Mientras continua girando por Estados Unidos pidiendo el voto por Obama en la recta final electoral, el prolífico Conor Oberst no para de editar grabaciones, ya sea en solitario o con Bright Eyes. En este caso, 'Gentleman's Pack' es un EP de 4 canciones que, igual que el disco, han sido grabadas junto a The Mystic Valley Band: 'Gentleman's Pact', 'Synesthete Song', la versión del 'Corina, Corina' de Bob Dylan, y la preciosa 'Breezy', con piano y voz celestiales. Podrían haber estado en el álbum, puesto que siguen la misma (y notable) linea de rock de raíces, pero tienen la particularidad que se ha editado sólo una tirada de 1.000 copias, únicamente disponible en los shows de Oberst. Es decir, que si no eres yankee o estás por alguna razón por los States, difícilmente podrás conseguirlo de manera física' (de hecho, ni en su misma web habla del dichoso EP). Suerte que siempre nos quedará la red...

¿FIRMAS UN PACTO ENTRE LEOPARDOS?

www.conoroberst.com

www.myspace.com/conoroberst

In Edit: último fin de semana

Aunque mi estado de salud no me ha permitido disfrutar como yo hubiera querido del festival de documentales musicales In Edit, todavía nos queda un último fin de semana intenso para poder ver algunos de los muchísimos que se han proyectado los últimos días en esta cita (genial el que ya reseñó aquí Mr. Black sobre Hunter S. Thompson, padre del periodismo gonzo). Si la lluvia, el frío y mi muela no me lo impiden, esta noche espero disfrutar del documental de Grant Gee sobre Joy Division que repetirán el domingo, y del que tendréis debida reseña de alguno de los 2 leopardos que asistirán hoy a la sesión de las 22:15h en el Club Coliseum. Pero ahora quería hablaros sobre algún otro film que todavía tenéis oportunidad de ver mañana (al final de este post linko la web del festival por si os interesa consultar programación).

En primer lugar, y ya que nos quedamos con las ganas de ver el desprogramado 'Lou Reed's Berlin', otra musa del rock neoyorquino: Patti Smith. Steven Sebring la estuvo grabando durante 10 años para hacer un retrato lo más fiel posible de la autora de 'Horses', en el documental 'A Dream Of Life' que tuve la oportunidad de ver este verano en NY (en una sesión muy especial en un pequeño cine de barrio, con asistencia de Patti y el director, que respondieron de modo muy ameno y divertido a las preguntas de los asistentes). Una poética visión sobre Smith, hablando de su vida artística y personal: su relación con el malogrado Fred 'Sonic' Smith, sus hijos, Robert Mapplethorpe, Bob Dylan, el Hotel Chelsea, el CBGB, divertidas escenas con sus padres, conversaciones en la playa con Flea, rajadas monumentales contra Bush...

Cambiando de tercio, interesante documental el de Low ('You May Need A Murderer'), del que escribí esto hace poco, cuando se editó en DVD: "(...) sabiendo de la extrema y frágil sensibilidad del líder y alma mater de la banda, Alan Sparhawk, desconocía su inquietante personalidad, su crítica visión de sus Estados Unidos natales, sus desequilibrios mentales que le provocaron una importante crisis nerviosa en 2005, y su enfermiza mentalidad mormona sobre la religión y la violencia. Detalles que captó el documentalista holandés David Kleijwegt para la cadena VPRO, siguiendo durante más de un mes la vida cotidiana de Sparhawk y su mujer y compañera de banda Mimi Parker (contrapunto más racional y equilibrado de la pareja músico-sentimental). Escenas domésticas con sus hijos Hollis y Cyrus que se entremezclan con las visitas a la iglesia en su Duluth natal, declaraciones de la pareja, recuerdos, viajes por carretera en plena gira... y que se ven rematados por un extra (‘At Home With... Low’) con 6 canciones acústicas al más puro y habitual estilo lo-fi (donde destaca la preciosa versión de una rareza de los Bee Gees: ‘I Started A Joke’). La próxima vez que les vea en concierto, seguro que miro a Sparhawk con otros ojos.

Y, todavía en cartel este fin de semana, documentales de Rolling Stones ('Gimme Shelter'), Beatles in the USA, Nina Simone, Tom Petty, The Wrecking Crew, Gorillaz... habra que ver quién sucede al ganador del año pasado, el interesantísimo 'About A Son' sobre Kurt Cobain, que también se ha podido ver este año en el festival.

http://www.in-edit.beefeater.es/

Nueva Web de la revista Ruta 66

El viejo y entrañable Ruta 66 parece que después de limpiar su cara y ampliar horizontes musicales, expande sus tentáculos a la red con la profesionalidad y buen gusto que les caracterizan.

Ahí va su link, http://ruta66mag.com/ que también incluyo en nuestra columna de cyber amistades.

Bobby 'Boris' Pickett & the Cryptkickers, 'Monster Mash'

Fleliz Halloween!!!

Black Rebel Motorcycle Club regalan su nuevo disco.

Leo la siguiente notícia en Sonic Wave Magazine:

"Black Rebel Motorcycle Club regalan su nuevo trabajo, The Effects of 333, y estará a nuestra disposición el 1 de noviembre. La banda ha decidido ofrecerlo de manera gratuita desde su web. Será a las 3:33 am, hora del Pacífico, cuando se abra la veda de descargas gratuitas de este álbum."

Doble buena notícia!!! Si permiten alguna donación al estilo Radihead, prometo pagar lo que crea justo que vale el disco. Así que más les vale que sea cojonudo...

Leopardos lisérgicos (7): Charles Manson, 'Lie' (1970)

Estamos en vísperas de Halloween, Todos Los Santos, o como queráis llamarlo. Sea como sea, este disco (para muchos, de culto) podría ser una buena banda sonora para la noche de los muertos. Charles Manson, uno de los psycho-killers más sanguinarios de la historia (si bien él no mató directamente a nadie), tenía alma de rock-star y esa, precisamente, fue una de sus obsesiones que acabó plasmando en diversas grabaciones que son auténticas pesadillas sonoras (tanto discos en solitario, como junto a las chicas de la familia Manson). Al margen de su calidad más o menos discutible, lo cierto es que carisma no le falta, porqué luego le han versionado decenas de artistas como Guns'n'Roses, Marilyn Manson, GG Allin, Redd Kross, Lemonheads...


Las conexiones de Manson con la historia del rock son varias: por ejemplo, su obsesión por los Beatles (de ellos tomó prestado el nombre y disparatados conceptos supuestamente ocultos en las letras de los fab four, para su apocalíptica teoría del 'Helter Skelter' que provocó los asesinatos de la actriz y mujer de Roman Polanski, Sharon Tate, amigos de ella y, por otra parte, el matrimonio Labianca). O la tozuda idea de Manson por conocer al productor musical Terry Melcher (hijo de Doris Day) le llevó a conocer al miembro de Beach Boys Dennis Wilson y convivir de gorra en su casa junto a parte de su séquito (la famosa 'Familia Manson'). De hecho, Manson acusa a Wilson de robarle la canción 'Cease To Exist', grabada también por los Beach Boys bajo el nombre 'Never Learn Not To Love' (y, curiosamente, cantada por Dennis):

Clavaditas, ¿eh?

'Lie' es el debut discográfico de Manson. Fue grabado entre 1967 (curiosamente, un 11 de septiembre) y 1968, pero no se editó hasta 1970, aprovechando el tirón mediático que estaba teniendo su juicio por los crímenes Tate-Labianca, cometidos en 1969. Supongo que conociendo un poco la historia del personaje es inevitable tener una percepción del disco totalmente condicionada. Así, es muy fácil que la música de Manson te haga sentir escalofríos, al imaginarte al personaje en su contexto criminal.

La verdad es que las composiciones, de aires folk con guitarra acústica y coros de alguna de las chicas de la familia, suenan realmente a oscuras y perversas canciones chamánicas para hipnotizar a sus fieles. Títulos como 'People Say I'm No Good', 'Don't Do Anything Illegal', 'Eyes Of A Dreamer'... destilan una ironía tétrica, y las letras tampoco tienen desperdicio. La técnica y el talento de Charlie son realmente limitados, pero consigue transmitirte su angustia y un mundo interior exhuberantemente desequilibrado y enfermizo, que te desborda y te lleva a un estado de mal rollito ciertamente chocante. Yo de tí no me pondría el disco de noche, a oscuras, y estando a solas en casa...

VAMOS A CONTAR MENTIRAS, TRA-LA-RÁ...

Rugido verde de noviembre: The Monolators, 'Don't Dance' (2008)

El disco que más he machacado este último mes (junto al de The Wave Pictures, que es de hace unos meses), y del que ya os hablamos por aquí semanas atrás

El sonido del video es un poco infumable, pero la canción es una bomba

¿PODRÁS NO BAILAR?

Leo-Punks del siglo XX (3): Orson Welles

Hoy se cumplen 70 años de la histórica retransmisión de 'La Guerra De Los Mundos'

(y, por supuesto, Axl está vivito y coleando)

¿la noticia del año?

Rock band front-man Axl Rose has been found dead in a hotel in Las Vegas hotel room, authorities report. Rose, who had allegedly very recently fell back into the world of drug use after being clean and sober for years, was found with "a large amount of narcotics", Bill Sayer, spokesperson for the Las Vegas Metropolitan Police Dept. stated wednesday. Inquires into the types of narcotics found with Rose went unanswered.

After more than 10 years on stand-by, Rose was expected to release the new record of his band Guns'n'Roses, 'Chinese Democracy', next month. The band's record label hasn't announced yet if this tragedy will postpone this releasing.

Rose, whose birthname is William Bruce Rose, leaves behind a son and a daughter, the result of a marriage to ex-wife Erin Everly in the early 90's which was anulled.

'Little Boxes'

En estos momentos hay una canción que no me puedo quitar de la cabeza. Es 'Little Boxes', un tema antiguo, escrito por Malvina Reynolds, y que suena en los títulos de crédito de la primera temporada de la excelente serie 'Weeds':

En la segunda y tercera temporada, los productores decidieron seguir con la misma canción, pero en cada episodio interpretada por diferentes artistas. Ahí van mis favoritas:
Billy Bob Thorton:

Elvis Costello:

Death Cab For Cutie:

Regina Spektor:

Linkin Park:

Psycho zapping!!!

Richard Speck y su proceso de feminización...



...El tío Charlie Manson nos manda un mensaje...



...insiste en acojonarnos...



...y nos acaba acojonando...



...documento histórico del ruso Andrei Chickatilo en el juicio...



...Aileen Wuornos habla el día antes de su ejecución...

Leopardos Lisérgicos: Macabre, los trobadores psycho-trashers.

En los tiernos años en que iba a la facultad hice muchas amistades de esas que no duran más allá de los años que duran los estudios.

Entre ellos estaba un tipo un tanto especial. No recuerdo su nombre, pero lo reconocería si lo viera por la calle. Este personaje vivía obsesionado por la música, el cine y la literatura más depravada. Siempre acababa contándote que había visto una snuff movie real o que tenía un video de una autopsia o cosas por el estilo. Otro de sus temas recurrentes eran los asesinos en serie. Le apasionaba todo lo relacionado con estas particulares estrellas del crimen. un servidor, cabe reconocer que también leyó durante un tiempo unos cuantos libros sobre el tema. Al tipo en cuestión también le fascinaban las torturas medievales. Ahí ya no conectábamos tanto.



Pues bien, este tipo me dejó en su día un disco ('Sinister Slaughter') de unos americanos locos que hacían una trash metal convencional, adornado con unas letras que giran obsesivamente entorno al mundo de los pshychos y unas carpetas de vinilo con unas ilustraciones demenciales. Mis favoritos son los LP 'Unabomber', 'Jeffrey Dahmer' y el ya citado 'Sinister Slaughter'. Lo cierto es que musicalmente no me apasionan, pero la mística psycho que los envuelve hace que cuando se acerca Halloween me entren ganas de pinchar alguno de esos engendros inmorales que parieron los de Chicago.



Y del tipo ese que me dejó el disco nunca más supe de él, me gustaría saber cómo es hoy en día. ¿Seguirá tan perturbado? Espero no verlo ningún día en las noticias...

Mr. Albert Fish. Are children your favourite dish?



Ed Gein.



What the Heck? Richard Speck!!!



¿TE APETECE SABER CÓMO SUENA UNA SINIESTRA MATANZA?

Divas leopardas: Amy Winehouse, 'I Told You I Was Trouble' DVD, (2007)

Sí, no hay duda de que Amy Winehouse también ha hecho méritos de sobra para formar parte de la recién estrenada sección de leo-punks del siglo XXI (aunque mi idea de un leo-punk va más allá del terreno estrictamente musical, y es simplemente una cuestión de actitud ante la vida). Pero después de ver el DVD que me compré hace un par de semanas (está de oferta a poco más de 7 euritos) quiero resaltar a la Winehouse en su faceta de diva leoparda. Porqué admito que me daba un poco de miedo mirarlo y llevarme un desengaño, pero tras el visionado todavía me cae mejor y la admiro más como artista.

Y es que, con permiso del sr. 'Eli Paperboy' Reed, para mí 'Back To Black' es el mejor disco de soul de los últimos... ¿30 años? (tiene narices que sean 2 blancos judíos los que tengan que hacer renacer el género). En 'Frank' ya apuntó maneras, pero en su segundo disco se salió, y en este DVD podemos conocer parte de la génesis y posterior camino a la fama de Amy. Básicamente, 'I Told You I Was Trouble' se divide en 2 partes: un concierto en Londres, y un documental sobre la explosión del fenómeno Winehouse.

A ver, es verdad que el concierto en el Shepherd's Bush Empire deja sensaciones contrapuestas. El espacio es fantástico y en lo musical, la actuación es más que correcta, porqué con ese repertorio es casi imposible hacer un mal show. Pero ella va bastante alcoholizada (en el posterior documental veremos de sus problemas de inseguridad y de su etílica manera de afrontarlos), y hay momentos que hace sufrir. No a la hora de cantar, porqué hace una auténtica demostración de su increíble voz, pero sí en los intentos de speech que hace entre canción y canción. Eso sí, esos zapatos de leopardo y la frescura de su carácter la hacen realmente seductora.

Para mí, lo más interesante es el documental, que nos presenta a una Amy fresca, directa, con un punto gamberro infantil, perfectamente consciente del fregao en el que se ha metido, y a la que le gusta jugar con toda la chusma carroñera de prensa amarilla que se ha montado a su alrededor. En cierta manera, me recuerda a Pete Doherty, aunque algo más ingenua. Las imágenes de archivo de sus inicios, la estrecha vinculación con su padre (taxista londinense que nos va explicando cosas de su hija desde el coche), el por qué hizo este disco y algunas de sus canciones, y el posterior éxito y giras aquí y allá, son las lineas argumentales del discurso narrativo, bañado con su música e imágenes de varios directos (entre otros, su debut en New York, con vestido de leopardo incluído).

Francamente recomendable y ameno. Habrá que ver si Amy es capaz de aislarse de la presión que supone ser una estrella de masas para todo tipo de públicos, y cruzar los dedos para que su tercer disco esté a la altura de su gran talento.

www.amywinehouse.co.uk

Leo-Punks del siglo XXI (2): anónimo

Sin palabras

(¿será budista este tipo?)

Leo-Punks del siglo XXI (1): Diego Armando Maradona

"La selección la formo yo, y Bilardo supervisa"

Jane's Addiction vuelven a actuar con la formación original.

El feliz acontecimiento tuvo lugar en Los Angeles en el bar mexicano La Cita. Y esta vez con Eric Avery al bajo!!!





Esperemos que todo cuaje y podamos verlos de nuevo por España.

Divas Leopardas: Janet Klein & Her Parlor Boys, 'Living In Sin' (2004)

Puesto que veo que Mr. Green definitivamente no lo está pasando demasiado bien y que se encierra en su cueva en los días lluviosos con su batidora y sus discos de post rock, humildemente le tiendo mi zarpa en forma de disco a ver si su maltrecha sonrisa vuelve a aflorar.

¿Y qué mejor que las divertidas y luminosas melodías que nos puede ofrecer un ukelele en manos de una belleza que parece teletransportada directamente de los felices años 20?



Hace un par de años, a raíz de la explosión de bandas de marcado acento retro (Pippettes, Amy Winehouse y demás), empecé a indagar por la red y la verdad es que navegando de una página a otra, que te lleva a otra, que a su vez te lleva a otra... de golpe apareció en la pantalla de mi ordenador esta bendita californiana y su ukelele. Mis ojos no daban crédito de que esta tal Klein fuera coetánea mía y aún sin haber escuchado su música sabía positivamente que adoraría lo que iba a escuchar.



Me hice con este 'Living In Sin', y mis sospechas se confirmaron de inmediato. Esta colección de versiones de clásicos de los años 10's y 20's me atrapó al instante. El título de la obra no es casual, puesto que Janet Klein como buena arqueóloga, desentierra temas semi-olvidados que hablan de sexo, adulterio, violencia y desdichas usando ese lenguaje tan naïve de la época que rememora. Esas melodías tan alegremente inocentes se empañan cuando te das cuenta de lo que hablan las letras, consiguiendo un efecto extrañamente atractivo.



No sé por qué, pero me apetece de repente hojear mi adorado ejemplar de Hollywood Babylon y rememorar la muerte de la Dalia Negra mientras suena este pedazo de disco...





VIVE UNA VIDA DE PECADO JUNTO A JANET KLEIN Y SUS ESCÁNDALOS

A Silver Mount Zion, 'Born Into Trouble As The Sparks Fly Upward' (2001)

Hoy hace un día post-rock. Lluvia, maldita lluvia. Frío polar amenazando el futuro inmediato. Y el inevitable invierno que se acerca, con sus deprimentes días oscuros y sus absurdas fiestas consumistas. En este contexto, y todavía con el túrmix como imprescindible animal de compañía, no he podido evitar la tentación de someterme a un disco como 'Born Into Trouble As The Sparks Fly Upward'. Llamadme masoquista y quizás tengáis razón, pero era un día propicio para sentir en toda su grandeza la hiperintensísima experiencia emocional que conllevan bandas como ésta de Montreal.

A Silver Mt. Zion son un grupo singular, no hay duda. Para empezar, tienen diversos nombres: el que ya os he dicho es el más común, pero también han firmado discos como The (o Thee) Silver Mt. Zion Memorial Orchestra & Tra-La-La Band, o también como Thee Silver Mountain Reveries. Surgieron como proyecto paralelo de otra de las grandes bandas del post rock, Godspeed You! Black Emperor, y con la diferencia fundamental de incluir partes vocales en las cinemáticas composiciones (no me atrevo a hablar de 'canciones', porqué no creo que lo sean). Éste fue el segundo de sus 5 discos (más algún que otro EP), y simplemente lo he elegido porqué es el primero que me ha dado por escuchar hoy (de hecho, es el primer disco que aparece en mi disco duro, por cuestiones alfabéticas).

Tristeza. Desolación. Paisajes apocalípticos. Frío polar. Viento helado azotándote en la cara. Lluvia química. La cara de un niño llorando. Un yonqui metiéndose un pico tirado en un callejón. La banda sonora de una hipotética segunda parte de 'Réquiem por un sueño'... son algunas de las imágenes que pueden venirte a la cabeza cuando te tumbas en el sofá con los canadienses, quizás apoyado por la clindamicina o la codeína que conviven conmigo estos días. Cierras los ojos y gozas de la sublime experiencia sónica. Momentos narcóticos para alzar el vuelo y verlo todo desde una distancia y una altura que no te dan vértigo, hasta que los violines y los chelos y los pianos te empiezan a tambalear y llegan las turbulencias. Te remueves, todo da vueltas, hasta el próximo remanso de paz en forma de loop hipnótico.

Hay quien dice que su música incita al suicidio, cosa que me hace reir. Quizás pueda servir para hacer exorcismos de tus propios fantasmas internos, cosa que siempre será positiva. Pero sea como sea, os aseguro que el efecto que a mí me provocan discos como éstos es el mismo que el de un buen masaje: quizás por momentos te parezca que estás molido, pero al final sientes una enorme sensación de alivio y placidez que te dejan el espíritu liviano e ingrávido. Y no es niguna figura retórica. Lo digo en sentido literal.

Esta noche empiezan su gira española, y lamentablemente no podré ir...

28-10-2008 La [2], Barcelona

29-10-2008 Sala Caracol, Madrid (+ Ainara Legardon + Jozef Van Wissem)

3-11-2008 Sala Acapulco (Casino De Asturias), Gijón (+ Audiotrack)

4-11-2008 Sala Bilborock, Bilbao

SUBE A LA MONTAÑA PLATEADA

www.tra-la-la-band.com

www.myspace.com/silvermtzion

V.V.A.A., 'Songs The Cramps Taught Us (vol. 1)'

Y siguiendo con la vena garajera, aquí está el primer volumen de unos recopilatorios sensacionales para los amantes del género: 'Songs The Cramps Taught Us'. Jugando con el título del debut de los monstruítos más encantadores de la historia del rock ('Songs The Lord Taught Us'), estas compilaciones (un mínimo de 4, que yo sepa) agrupan las versiones originales de las canciones que han versionado The Cramps durante su carrera. Así que ya os podéis imaginar por donde van los tiros: oscuras joyitas del rock 'n' roll, rockabilly, garaje, trash, surf...

En este caso concreto, el primer volumen cuenta con nombres imprescindibles de la historia del rock más sucio y primitivo (Link Wray, Bo Diddley, The Trashmen, The Sonics, Dale Hawkins, André Williams o el rey Elvis), y también multitud de grupos más desconocidos mayoritariamente pero con ese toque igualmente genial: Dwight Pullen, The Frantics, The Rumblers, The Shells, Hayden Thompson... en total 31 canciones para revolcarse en la mugre del rock más genuíno y puro.

Como estoy convencido que el disco os gustará, os recomiendo abiertamente comprarlo (yo lo hice en una tienda de París que creo que se llamaba 'Born Bad'). Vale mucho la pena el libreto interior, con información y fotos de cada una de las bandas, los singles originales y una estética sacada de otras recopilaciones míticas del género como 'Back From The Grave':


Si bien la ilustración original de Al Feldstein está extraída de los cómics 'Tales From The Crypt':

Y es que pocas bandas hay más leopardas que The Cramps, ¿verdad?

DEJA QUE LOS MAESTROS TE ENSEÑEN

The Greenhornes, 'Sewed Soles' (2005)

El post de mr. Brown acerca del programazo de TV 'Ghoul-A-Go-Go' me ha hecho despertar mi instinto garajero, y quiero recuperar un par de grabaciones para compartirlas con todos los lectores leopardos. Primero, un grupazo retro que te hará teletransportarte a la época de la british invasion, el r'n'b, el garaje y el beat: The Greenhornes.

Descubrí a esta banda de Cincinnati, Ohio, por la más pura casualidad, como tantas otras veces. Y además, en el contexto menos rockero posible, como pueda ser un anuncio de TV de unos grandes almacenes de ropa: ¿os acordáis de una campaña de H&M de hará un par o 3 de campañas en que sonaba una deliciosa canción 60's con voz femenina? Sí, hombre, sí. Ésta, ésta...

Bueno, pues me enamoré de la canción y me puse a investigar de quién era esta delicia, que poco después descubrí que también sonaba en la peli de Jim Jarmusch 'Broken Flowers'. La solución al misterio: 'There Is An End' de The Greenhornes, y con la voz ni más ni menos que de la Headcoatee Holly Golightly. Inmediatamente puse la mula a trabajar (cuando todavía me funcionaba), y me bajé su debut ('Gun For You' - 1999), el mejor trabajo de su discografía ('Dual Mono' - 2002), y esta recopilación de hace 3 años llamada 'Sewed Soles'.

No hace falta decir que quedé prendado de esas canciones que me hacían pensar en los Kinks, Zombies, Animals, Them, Beatles, Stones, Sonics, Doors.... garage retro, fiel, sentido, interpretado por devoción y no por modas. Sucias guitarras rotas, nostálgicas melodías con aires soul, órganos hammond, harmónicas, blues... cualquiera que lleve el rock en las venas tiene que sentirse VIVO al escuchar canciones como 'No More', 'Can't Stand It', 'Satisfy My Mind', 'It Returns', 'The End Of The Night' o 'Shadow Of A Grief' (aquí en versión alternativa producida por Jack White). La conexión con White Stripes es amplia, puesto que han girado con ellos, además de colaborar con The Racounteurs y como miembros de la banda Do-Whaters que grabó el excelente 'Van Lear Rose' de Loretta Lynn.

Una joyita leoparda de culto, vamos. Que la disfrutéis*...

CÓSETE LAS SUELAS CON CUERDAS DE GUITARRA

http://www.greenhornes.com/

*por cierto, creo que se me ha colado en el archivo una canción rollo funk negro que no es del disco, pero bueno, un lapsus leopardo lo tiene cualquiera...

Videoclips Leopardos: Iron And Wine, 'Boy With A Coin'

Próximamente colgaré algunos de los discos de Iron and Wine, puesto que este genial barbudo me fascina. Hoy simplemente os dejo un par de videos del tema 'Boy With A Coin'. Ambos me han parecido dignos de ser colgados a parte.

Versión video clip...



Versión (Behind) Closed Doors (enorme descubrimiento, green)...



Barba power!!!

Ghoul a Go-Go: el programa que Ed Wood hubiera hecho para su hijo.

Ya que se acerca Halloween, aprovecho para escribir acerca de un programa de la tele americana por cable que me tiene el corazón robado.



Es el monstruoso, tierno, misterioso y surfero Ghoul a Go-Go. Vlad el Jorobado, Creighton el Mago Vampiro y el Hombre Invisible tratan de entretener a los más pequeños con un tipo de humor blanco con un marcado acento Creepie, francamente exdquisito. Creo que consiguen encontrar el punto exacto para llegar al corazón de todos los amantes del genero. Los referentes de las series creepy infantiles de TV de los 60's (Munsters, Addams Family...), se entremezclan con la actuación en directo de bandas y artistas de lo más variados. Si os parece vemos unos cuantos...

...¿Os acordáis de este video que colgó el amigo Green en el post que hizo de The 5,6,7,8's? Es su mítica actuación en el programa!!!



...¿Qué pasa cuando un grupo de neardentales garajeros se topan con este trío de freaks? La cosa puede acabar en una enorme fiesta troglodita...



...¿Y si mezclamos a estos monstruos con las enormes Pretty Booka y sus ukeleles? Delicioso...



...¿Y si al chalado de Hasil Adkins le da por liarla ante un montón de menores? Eso es educarlos a conciencia. ¡Enorme documento!!!...



Si estáis interesados en ver su calendario de actuaciones o comprar alguno de sus shows debéis visitar su web o su myspace.

Espero que después de leer este post no tengáis pesadillas...

Apéndice: The Long Blondes 'Rarities, B-Sides...'

Todavía consternado por la noticia que ha colgado Mr. Brown un par de posts más abajo, dejo unas pocas imágenes leopardas de aquél mítico bolo de Long Blondes en 2006 en Razz 3 (tengo en mi guarida el póster que robamos de las paredes de la sala), para que quede constancia de la condición de diva, y sobretodo de leoparda, de nuestra querida (ay!) Kate Jackson...







...y ya puestos, y admitiendo que su segundo LP, 'Couples', fue más bien decepcionante (aunque conforme lo escuchas le vas encontrando más cosas salvables), dejo como mi parte del tributo leopardo una pequeña compilación de singles y rarezas que fui recopilando de aquí y de allá en los meses de obsesión Long Blonde (y que me recuerdan a determinada leoparda, por cierto). Son de la primera época del grupo (tanto demos previas a 'Someone To Drive You Home' como caras B de ése disco), y ya veréis que tienen un encantador sonido amateur. Sucio, tosco, pero con algún que otro diamante por pulir (me gusta especialmente 'My Heart Is Out Of Bounds'...)

Y para rematar, esta desnuda actuación en un ascensor de la serie '(Behind) Closed Doors'...

...qué voz, qué clase, y qué estilazo de diva fatal tiene la muy leoparda!!!

DESCUBRE POR QUÉ LOS LEOPARDOS LAS PREFIEREN RUBIAS

www.myspace.com/thelongblondes

www.thelongblondes.co.uk

In-Edit 2008: primeros pasos

El pasado viernes asistí a dos films de la presente temporada del In-Edit (Festival Internacional de Cine y Documental Musical de Barcelona).
A las cuatro de la tarde (hora totalmente propicia para las cabezadas) vi "Heavy Metal in Bagdad", un interesante documental sobre un grupo de heavy metal formado por jóvenes irakís. No era una cinta freak, cómo a priori podría parecer, sino un seguimiento a lo largo de 3 años de Acrassicauda, el conjunto en cuestión, y las dificultades para llevar a cabo su actividad en un país devastado por la guerra. Y más interesante todavía, una denuncia sobre los cientos de miles de refugiados irakíes que llegan a Persia (Damasco en el caso del grupo) en busca de un hogar, y que tienen que vivir en condiciones miserables, después de la invasión (y aniquilación) de su país por parte de los Estados Unidos. La prensa diaria da parte con regularidad de los muertos en los atentados, pero rara vez aborda el tema de los desplazados. ¿A quién le interesa? Por suerte, cintas cómo ésta (o series como "Generation Kill") permiten entrever la magnitud de la tragedia de Irak.
Cuatro horas más tarde, y nuevamente en el Aribau Club 1, disfruté de "Gonzo: The life and work of Dr. Hunter S. Thompson", un documental (un tanto estirado, le sobra media hora) sobre la vida de este genial y excéntrico periodista. Un tipo a todas luces contradictorio: por una parte un usuario abusivo de todas las drogas y sustancias psicotrópicas habidas y por haber (convenientemente recogido en su libro "Miedo y asco en Las Vegas"), demócrata hasta la médula y azote primero de Nixon y luego de George W. Bush, pero por otra parte un acérrimo amante de las armas de fuego. Mezcla (drogas y armas) la mar de peligrosa, si le añadimos una personalidad inestable, extrema e irritable...
Hunter S. Thompson se creó un personaje, el Dr. Gonzo, y fue el impulsor del periodismo en primera persona, dónde era protagonista de lo narrado. Lástima que al final la fama le convirtió en una caricatura de sí mismo. En sus últimos años (se voló la cabeza en el 2005) decía estar deprimido por la reelección de Bush. Lástima que no haya llegado a ver el primer presidente negro de su país.

Divas Leopardas: The Long Blondes, 'Someone To Drive You Home' (2006)

Me encuentro la siguiente notícia en Sonic Wave Magazine, y sé de un leopardo que no le va a gustar ni un pelo...



The Long Blondes ha anunciado su separación. El guitarrista Dorian Cox ha dado la noticia en su blog:“La razón principal es que sufrí un derrame cerebral en junio y desgraciadamente no sé cuándo estaré bastante bien tocar la guitarra otra vez. En nombre de la banda quisiera dar las gracias a todas las personas que acudieron a nuestros conciertos, que compraron nuestros discos o bailaron nuestras canciones en un club”, escribe Cox. Esperemos que se recupere pronto.



Así pues, hoy toca homenaje... Su primer disco 'Someone To Drive you Home' es francamente adictivo, plagado de melodías retro y envuelto de un áurea de inocencia naïve que los hacía atractivamente espontáneos. A pesar de que en el segundo habían tomado caminos más cercanos a los sintetizadores y la electrónica, siempre quedaba la esperanza de que volvieran a retomar la senda de las girl bands de los 60's que tanto nos había hecho disfrutar.



Además, Kate Jackson merece una mención especial... Sus movimientos felinos, sus miradas ardientes y su voz sedosa embaucó a un par de babeantes leopardos en el concierto que nos ofrecieron en Razzmatazz 3 en la gira de su citado primer trabajo. Una DIVA LEOPARDA, con letras mayúsculas, sí señor!!! Su imagen de sudorosa, poderosa y sexy front woman degañitándose mientras gritaba eso de 'Once And Never Again' a dos metros de mí, la tengo bien clavada en mi memoria... Recemos para que no abandone y se involucre un nuevo proyecto hasta que se recupere Dorian.





AQUÍ HAY UN LEOPARDO DISPUESTO A LLEVARTE A CASA EN UN DESCAPOTABLE

Elliott Brood, Sala Rock Sound, Barcelona

Hace unos días filosofábamos acerca de lo que ha cambiado el panorama musical en unos cuantos años, y el bolo que nos ofrecieron estos geniales canadienses podría empezar otro debate y servir como ilustrativo ejemplo de cómo ha de ser una banda hoy en día para sobrevivir. Y es que lo que es bien claro es que aquí nadie vende una cantidad de discos suficiente para subsistir comodamente y hasta los más grandes se ven obligados a girar para ganarse el pan. Y los pequeños... aún más.



Así pues, si entramos en la web o el myspace de cualquier banda que quiera vivir de la música podremos observar que su vida es un tour constante, un contínuo devenir que les lleva por minúsculas salas de todo el mundo. Y lo mejor (o peor) de todo es que todos esos grupos saben positivamente que el mayor salto que pueden dar es el llegar a tocar delante de mil personas en lugar de treinta. Se acabaron los farsantes que tenían una banda por las groupies, la party y las drogas. Hoy en día sólo subsisten los que llevan la música corriendo por las venas, no se conforman con regocijarse pensando que su último disco es el definitivo y están dispuestos a derramar su talento dónde sea y ante quien sea.




Y el pasado jueves estábamos treinta melómanos (entre ellos un par de leopardos) y una pedazo de banda en la minúscula pero acogedora Sala Rock Sound. A Eliott Brood les importa un carajo si tocan delante de treina o de tres millones, su repertorio es demoledor y lo saben. Lo más fácil para ellos hubiera sido lamentarse de la escasa asistencia de público al evento y salir ahí derrotados, tocar sin darlo todo durante un ratito, culpar a la ausencia de monitores para escusarse que el sonido no es todo lo bueno que debería y todo el mundo les hubiera olvidado de camino a casa.




Pero no, no fue así en absoluto!!! Este trío son unos supervivientes, y con la actitud que mostraron podrán vivir de la música el tiempo que a ellos les dé la gana. Salieron a matar, y consiguieron algo tan difícil como es calentar la atmósfera de una sala vacía. Sorprendentemente, parecía que en lugar de treinta allí éramos doscientos. Así, los temas de su enorme 'Mountain Meadows' (Fingers And Tongues, Write It All Down For You, Without Again, Garden River, Chuckwagon...) se iban alternando con cortes del anterior 'Ambassador' y geniales versiones de White Stripes (Hotel Yorba), Neil Young (Powderfinger) y Johnny Cash (Ring of Fire como grand finale) para dejarnos a estos treinta afortunados un recuerdo polvoriento, enérgico y feliz de una de las mejores bandas de la nueva escena revisionista de la música de raíces americana.

Fanáticos de Marah, los Blind Melon más acústicos, Felice Brothers, Jenny Lewis o Bright Eyes, no os lo penséis y compraos este 'Mountain Meadows', que es pura medicina para el alma. Si de momento le queréis pegar un check, siempre podéis revisitar la entrada que hice en su día del disco.

Aquí os dejo una pequeña muestra de lo que fue el concierto...